IACAN PREPARAÇÂO CÊNICA está de volta com inscrições abertas para o ano de 2024

Crédito: Marcelo Silva

IACAN PREPARAÇÃO CÊNICA, do professor Alvaro Neto, está de volta com aulas presenciais e online para o ano de 2024. O curso tem vagas para iniciantes e atores com experiência, com emissão de certificado no término do curso. Durante o curso, o estudante também irá trabalhar como ator e nos espetáculos produzidos pelo IACAN, para obter experiências na prática e na formação de seu conhecimento metodológico para prestar prova junto à banca do Sated. Sendo aprovado, receberá o seu DRT (registro profissional de ator). 

Para maiores informações: (61) 9917-9145 (Whatsapp).

Sobre o professor Alvaro Neto:

Sobre o nome artístico Alvaro Neto é um multiartista atuante desde a infância com a influência da família e dos amigos. Iniciou o estudo de artes na escola durante a infância. Formado pela Faculdade de Artes Dulcina de Moraes (FADM) e pós-graduando pela CAAPS. Traz em seu currículo participações em varias manifestações artísticas participou dos grupos Pueblo Cio da Arte, Trincheira Cia de Teatro, Os Sei Lá Quem entre outros. Ao longo de algumas destas apresentações teve a honra de trabalhar em festivais e mostras culturais.

Durante a sua vida, como artista e estudante, esteve presente em várias escolas de artes em Brasília e no Rio de Janeiro como Intelb, Espaço ECCO, Centro Cultural 508 Sul, Faculdade de Artes Dulcina de Moraes, entre outras, onde estudou e atuou nas áreas da música, artes cênicas, plásticas e visuais, sempre procurando aprimorar as suas realizações na arte.

Sobre o IACAN:

O IACAN – Instituto de Arte e Cultura Alvaro Neto, tem como proposta pedagógica, em parceria com profissionais qualificados, a formação artística, através de uma metodologia que tenha como objetivo, a realização de trabalhos e a preparação dos estudantes para a formação teatral, cinematográfica, televisiva, circense entre outras materialidades que componham a este universo.

O IACAN procura desenvolver o potencial dos alunos introduzindo-os no mercado de trabalho com um melhor preparo, buscando a pesquisa de temas que possam ser desenvolvidos, nas linguagens artísticas em geral.

O IACAN, visa a projeção de seus alunos na conquista do melhor patamar dentro do universo artístico e cultural.

Fonte: www.iacan.com.br

Redes Sociais: 

Site – IACAN: www.iacan.com.br

Face book – IACAN: https://www.facebook.com/iacandf/?ref=ts&fref=ts

YouTube -IACAN: https://www.youtube.com/channel/UCdsurQwVFeEXyyP1Oj3OlOw

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Pag no Face book – Alvaro Neto

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YouTube – Alvaro Neto

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Crédito: Marcelo Silva

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

San Martini, seria um vampiro entre nós?

Nas altas rodas cariocas, não se fala em outra coisa além da jovialidade impressionante de Riccardo San Martini.

No último Halloween alguns fashionistas fantasiados de vampiros declaravam de forma animada estar homenageando o “Conde San Martini”.

Nossa equipe ficou intrigada com essa repercussão e com a assimilação entre o Conde Drácula e o CEO da San Martini Films, por isso iniciou-se uma verdadeira investigação sobre o porque e de onde vem esse comparativo. As questões eram muitas: Seria pela forma do San Martini se vestir? Seria possível que alguém soubesse de algo que ele fez no passado? Seria por ele aparecer muito pouco em público? seria pela sua palidez? Seria pelo fato dele ter presas proeminentes… Muitas perguntas foram colocadas em pauta, mas a questão que realmente se destacou foi a aparência extremamente jovial de Riccardo San Martini e uma matemática intrigante. Esse notável artista se destaca fortemente na área cultural desde o início da década de noventa. Estamos falando de uma pessoa que está ativa no universo artístico a quase quarenta anos e faz as suas raras aparições, não só nas redes sociais, mas também nos mais importantes eventos nacionais e internacionais com aparência extremamente jovial e looks misteriosos.

Não é de hoje que os ricos e famosos provocam rumores, discussões e até verdadeiras “teorias da conspiração” em torno de suas prolongadas aparências joviais, mas o San Martini ( @mr.sanmartini ), está se destacando como o “imortal” ou o “vampiro” do momento!

Contactamos Riccardo San Martini para que ele nos revelasse a sua verdadeira idade, mas como já era esperado, ele não nos revelou, só disse que realmente é uma “pessoa muito antiga”.

Quando questionado se ele revelaria alguma dica anti-idade ou de longevidade, ele disse que mantém uma rotina de vida peculiar, com foco em si próprio e poderia sim revelar alguns detalhes sobre sua alimentação e hábitos diários, mas que só faria isso acompanhado de um profissional da área, para não correr o risco de dar dicas sem fundamento médico.

– Detesto promoção de dicas irresponsáveis (Diz Mr. San).

San Martini destaca que a rotina diária à qual ele segue serve para ele, mas cada organismo funciona de forma distinta e nem todos suportariam viver com suas práticas.

Que práticas misteriosas seriam essas?

Crédito de imagem: Reprodução Internet/ Divulgação

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

Horror Expo23 SP

 

A Horror Expo é uma convenção de entretenimento centrada no gênero de terror, que acontece em São Paulo, Brasil.

A Horror Expo 2023 ocorrerá nos dias 4 e 5 de novembro no Pro Magno .

A convenção contará com uma variedade de atividades, incluindo uma experiência temática de Five Nights at Freddy’s,
um campeonato de Mortal Kombat 1, e a presença dos irmãos Karina e Oswaldo do canal Trasheira Violenta .

Também haverá um pavilhão de artistas de horror, onde serão exibidos produtos de qualidade, incluindo o lançamento de Horrorshow .
Parece que teve muito o que fazer e ver na Horror Expo 2023! 🎃👻

Os ingressos para a Horror Expo 2023 estão disponíveis online no site da Sympla .
Eles podem ser adquiridos individualmente ou em um pacote para os três dias do evento.
O ingresso individual custa R$ 60,00 e o pacote para os três dias custa R$ 150,00 ¹.
Lembre-se de que o ingresso é pessoal e nominal, portanto, será necessário apresentar um documento de identificação original e
oficial com foto, juntamente com o ingresso impresso ou no aplicativo da Sympla, para validação da titularidade ¹.

Neste ano, o evento contará com a presença de Miko Hughes, conhecido por seus papéis em filmes icônicos como “Cemitério Maldito” e “A Hora do Pesadelo”, prometendo encontros assustadores com os fãs.
2019
The Untold Story
  • Jeremy
2000
Boston Public – Temporada 4
Episódios 2 – 4 – 10
3,0
2000
Roswell – Temporada 2
Episódios 6 – 7 – 9
Nicholas Crawford
3,7
1999
Promessa Mortal
Graham Farris
3,1
1998
Código para o Inferno
Simon Lynch
4,0
1997
Spawn, o Soldado do Inferno
Zack
3,1
1995
Apollo 13 – Do Desastre ao Triunfo
Jeffrey Lovell
4,1
1994
O Novo Pesadelo – O Retorno de Freddy Krueger
Dylan Porter
3,7
1994
Confusão Em Dose Dupla
Billy Robberson
3,0
1994
Três É Demais – Temporada 8
Episódios 4 – 14 – 17
Aaron Bailey
4,4
1993
Três É Demais – Temporada 7
 
Episódios 3 – 5
 
4,4
1993
The Nanny – Temporada 1
Episódio 1
3,9
1993
Dias Amargos
Dylan Leary
3,0
1992
Melrose Place – Temporada 1
Episódio 17
David Patterson
3,3
1992
Três É Demais – Temporada 6
Episódios 8 – 18
Aaron Bailey
4,4
1991
Três É Demais – Temporada 5
Episódio 24
4,4
1991
Barrados no Baile – Temporada 2
Episódio 17
Chuckie
4,4
1989
Cemitério Maldito
Gage Creed
3,6
1989
A Extraterrestre – Temporada 3
Episódio 14
Billy plus jeune
Outra grande atração será Chris McKinnell, o neto dos famosos investigadores paranormais Lorraine e Ed Warren, proporcionando um mergulho no universo do sobrenatural.

Outra grande atração será Chris McKinnell, o neto dos famosos investigadores paranormais Lorraine e Ed Warren, proporcionando um mergulho no universo do sobrenatural.

O neto do famoso casal Warren, Chris McKinnell, esteve presente na Horror Expo 2023. Durante se painel, ele contou algumas histórias sobre suas aventuras como exorcista e algumas histórias sobre o que viveu com seus avós. Além disso, respondeu algumas perguntas dos participantes e da plateia.

Chris McKinnell
Imagem: Divulgação

Ed Lorraine Warren, o casal que ficou mundialmente famosos ao inspirarem a série de filmes Invocação do Mal e darem início ao “Invocaverso“. Um universo derivado de filmes que fazem ligação com a saga principal. Na vida real, o casal Warren eram investigadores de fenômenos paranormais e estiveram presente em diversos casos famosos que envolviam aparições sobrenaturais.

Atualmente, anos após a morte do casal, seu neto, Chris McKinnell, dá continuidade ao legado deixado por eles. Chris é um senhor de meia-idadebastante simpático e entusiasmado com seu trabalho, se identificando como um exorcista. Apesar disso, não é muito fácil encontrar muitas informações sobre ele na internet, mas como ele comentou, começou a trabalhar na área aos 16 anos junto com os avós. Isso aconteceu, quando decidiu que gostaria de acompanhá-los em suas investigações.

Porém, hoje em dia ele comanda o The Warren Legacy Foundation for Paranormal Research. O instituto que tem como objetivo a ajudar as pessoas a lidar com o paranormal e também, educar ensinar novos médiuns e exorcista sobre o funcionamento desta arte.

Outra grande atração será Chris McKinnell, o neto dos famosos investigadores paranormais Lorraine e Ed Warren, proporcionando um mergulho no universo do sobrenatural.

A boneca real que inspirou o filme.

Chris McKinnellFoto: Marcus Vinicius.

bastidores
boneca original

Palhaço Bozo traz alegria na periferia do Brasil

Palhaço Bozo Traz Alegria Na Periferia do Brasil. O Palhaço Bozo de David Arquette, diretamente de Hollywood, voltou trazendo alegria para você e o vovô numa periferia do interior do estado de São Paulo no dia das crianças deste ano de 2.023.

Crédito de imagem: Divulgação

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

Bozo encontra Bozo

Bozo encontra Bozo: Em um encontro histórico, que levou 41 anos para acontecer, o ator Charles Myara, o Palhaço Bozo treinado pelo americano Jeff Harmon, há 4 décadas, encontra o Bozo, agora de David Arquette. Um marco internacional!

Crédito de imagem: Divulgação

Assessoria de imprensa Livia Rosa Santana

O Governo do Rio Grande do Norte acolhe o projeto Alba da San Martini Films.

A governadora do RN, Fátima Bezerra, colocou-se à disposição para apoiar as ações desse projeto, que promete ser um divisor de águas para o cinema nacional.

A Governadora Fátima Bezerra postou um álbum completo com fotos da Reunião com a San Martini Films em suas redes sociais com o seguinte texto:

– “Alegria imensa em receber um projeto tão relevante para promoção do debate sobre a dignidade, respeito e a vida das mulheres”.

O projeto, idealizado por Riccardo San Martini, é uma iniciativa que visa promover o contato com diferentes culturas das cinco regiões brasileiras. Destaca-se em sua elaboração uma primeira fase contendo a pesquisa de campo, com base na realização de entrevistas e questionários com pessoas vítimas de violência doméstica e instituições que auxiliam nesses casos. Isso conduzirá, através dos relatos, à análise das descobertas e das possíveis soluções para os problemas existentes.

E não para por aí!

O PROJETO SERÁ REALIZADO EM 6 PRODUTOS:

1 – Plataforma digital “Albas Of Brazil” com pesquisa sobre o panorama atual da violência domestica;
2 – O livro documental fotográfico “Albas Of Brazil” com 3 lançamentos nacionais;
3 – A série documental “Albas Of Brazil” com 18 episódios;
4 – O filme de Longa Metragem “Alba – Uma Carta Jamais Lida”;
5 – O reality show didático seriado “San Martini Making a Movie” com em 26 episódios; e
6 – O evento red-carpet “Alba Gala”.

Dentre os 6 produtos socioculturais propostos no projeto, o mais esperado certamente é o filme de longa-metragem intitulado Alba – Uma Carta Jamais Lida. Pelo primor com que vem sendo produzido, esse provavelmente se tornará um clássico do cinema nacional.

O autor, Riccardo San Martini, convida o espectador já na introdução da obra para uma reflexão a respeito da importância de resgatar e proteger a subjetividade humana. Ele exemplifica, no contexto da ficção, diversas variações de sequestradores de subjetividade e os antídotos desenvolvidos pela heroína da história.

De várias maneiras, o autor apresenta a importância do conhecimento no tratamento desse mal dos tempos modernos, uma vez que a subjetividade de toda a humanidade está cada vez mais sendo colocada à prova com decisões tomadas por corporações e suas manipulações através de algoritmos, intervenções subliminares e até mesmo realidades paralelas. O conhecimento contido nessa trama marcará essa época para a posteridade.

Ficha técnica dos integrantes da mesa na reunião com o governo no RN: – Prof.a Fátima Bezerra, Governadora do RN; – Riccardo San Martini, CEO da San Martini Films; – Dr. Hugo Fonseca, coordenador da Secretaria de Estado do Desenvolvimento Econômico do RN; – Wanessa Fialho, subsecretária de Políticas para as Mulheres do Governo do RN; – Roberta Duarte, presidente da Emprotur; – Gilson Matias, Diretor da Fundação José Augusto; – Mary Land Brito, secretária de Cultura do RN; – Sra. Mara Perrout, diretora comercial da San Martini Films; – Dr. Luiz Gomes, diretor jurídico da San Martini Films; – Dr. Ciro Barone, consultor jurídico da San Martini Films; e – Dra. Jacquelline Setúbal, consultora jurídica da San Martini Films.

Crédito de imagem: Divulgação

Assessoria de imprensa Rosa Santana

Marcos Alexandre lança livro ‘O código dos negócios extraordinários’ em São Paulo

Empresário apresenta os três pilares essenciais para obter sucesso em seu empreendimento

O empreendedor brasileiro e autor Marcos Alexandre, alcançou o primeiro lugar na lista dos mais vendidos da PublishNews com seu livro “O Código dos Negócios Extraordinários”, além de estar em segundo na Veja. A obra, que já é um sucesso, foi lançada num coquetel para imprensa, influenciadores e executivos do mundo Business.

No livro, Marcos Alexandre apresenta os três pilares para empreender com sofrimento, ficar rico e construir um legado que impacte gerações. A criação ganhou destaque nas prateleiras das livrarias e tem conquistado não apenas a atenção de empresários, mas também de leitores em busca de orientações sobre como alcançar o sucesso nos negócios. Nele, Marcos Alexandre compartilha suas experiências pessoais e estratégias de negócios que o ajudaram a criar um império empresarial de sucesso.

O Código dos Negócios Extraordinários é um guia passo a passo que aborda desde a concepção de uma ideia de negócio até a escalada para o topo do sucesso. Escrevi esse livro para inspirar e capacitar outros empreendedores a alcançarem seus sonhos e objetivos. Acredito que todos têm a capacidade de criar negócios extraordinários se estiverem dispostos a aprender, inovar e persistir”, afirma.

A ascensão deste livro nas paradas de best-sellers demonstra o desejo contínuo de conhecimento e orientação no mundo dos negócios. Segundo o autor, à medida que empreendedores de todo o Brasil buscam orientações para enfrentar os desafios em constante evolução do cenário empresarial, “O Código dos Negócios Extraordinários” oferece uma fonte valiosa de inspiração e insights.

“Em um mundo repleto de desafios, os negócios extraordinários não são alcançados apenas por aqueles que têm talento ou recursos ilimitados, mas por aqueles que têm a paixão e a resiliência para persistir, aprender com os fracassos e inovar constantemente. ‘O Código dos Negócios Extraordinários’ é um convite para todos os que desejam trilhar esse caminho”, finaliza.

Instagram:
https://www.instagram.com/marcosalexandreoficial/

Festa de confraternização do encerramento de gravação da novela Amor Perfeito, contou com grande parte de elenco. 

A atriz Maria Gal, faz um breve spoiler do festejo

Laércio Fonseca, Maria Gal, Juliana Alves, Camila Queiroz, Mariana Ximenes, Zezé Polessa – Fotos Fabrine

O evento ocorreu na zona oeste do Rio de Janeiro, no domingo (3), reunindo elenco e familiares para uma feijoada de confraternização. Presentes na confraternização: elenco, diretores, autores e equipe. A festa aconteceu em um sítio em Vargem Grande, e eles estavam animados, com 12 horas de festa, regado ainda com quitutes veganos, pastel, pizza, caldos e carnes. Na ala de guloseimas: sacolé, pipoca e algodão doce. Vários DJs mandaram ver no som, predominando clássicos da MPB, black music e tambores.

Diretor artístico André Câmara – Camila Queiroz – Zezé Polessa – Mariana Ximenes – Maria Gal – Juliana Alves – Fotos: Fabrine

As gravações acabam dia 9, mas a novela segue até o dia 22 de setembro, na TV Globo. Na reta final de exibição, Amor Perfeito é a novela das 18h, no ar desde 20 de março de 2023.

Maria Gal – Fotos: Fabrine

Criada e escrita por Duca Rachid e Júlio Fischer, com direção artística de André Câmara, a novela é escrita com Elísio Lopes Jr., com a colaboração de Dora Castellar, Duba Elia e Mariani Ferreira. A direção é de Alexandre Macedo, Lúcio Tavares, Joana Antonaccio e Larissa Fernandes. A direção de gênero de José Luiz Villamarim. A trama se passa nas décadas de 1930 e 1940 em Águas de São Jacinto, uma fictícia cidade do interior de Minas Gerais, e é livremente inspirada na obra Marcelino Pão e Vinho, de José María Sánchez Silva, publicada pela primeira vez no começo dos anos 50.

Diogo Almeida com Maria Gal – Fotos: Fabrine

Próxima do fim, Amor Perfeito levantou a audiência da Globo muitas vezes. Muitos momentos marcaram a exibição da novela, que contou com grande elenco, tendo Camila Queiroz (Verdades Secretas), Diogo Almeida (Brasil Imperial) e Levi Asaf (Esposa de Aluguel) protagonizam a novela, que evoluiu com muitas doses de emoção, aliás, emoção é o que não faltará nos últimos capítulos.

Elísio Lopes Júnior, Maria Gal, Isabel Fillardis – Fotos: Fabrine

No folhetim, a baiana Maria Gal, de 47 anos, intérprete de Neiva, reflete a mulher que é capaz de se desdobrar em mil. Sua personagem é a governanta na mansão da vilã Gilda (Mariana Ximenes), criou sozinha as duas filhas, Adélia (Malu Dimas) e Tânia (Iza Moreira). O trabalho já deixa saudades, mas deixa também a certeza do dever cumprido, e ela, já se aventura em novas frentes, aguarde os próximos capítulos….

Maria Gal – festa de encerramento – Fotos: Fabrine

Babu Santana com Maria Gal – Fotos: Fabrine

Camila Queiroz com Maria Gal – Fotos: Fabrine

Fotos: Fabrine

Roberto Rowntree lança o documentário 37 Primaveras no Mato Grosso 

Nesta foto está o apresentador do Agrovip Roberto Rowntree, Nadjan Pinho produtora do programa, Heleno Moura fotografo e César Gandolfi – Divulgação

Dia 21 de agosto, no Cine Teatro Vila Rica, em Primavera do Leste, ocorreu a estreia do documentário 37 primaveras do diretor Roberto Rowntree. No evento estiveram presentes várias autoridades da cidade e do estado. Além de pessoas ligadas ao audiovisual local.

O documentário que conta a história da cidade de Primavera do Leste contou com os depoimentos de alguns dos pioneiros que desbravaram a região e contribuíram para seu crescimento, transformando a cidade uma das maiores potências do agronegócio no estado de mato grosso e do país. O documentário foi feito por meio de um árduo trabalho de pesquisa, recuperando material fotográfico e audiovisual de época. E foi muito elogiado pelos habitantes da região.

Roberto Rowntree e o prefeito Ademir Gois – Divulgação


A produção do documentário é de Nadjan Pinho, Sob direção de fotografia de Heleno Moura e Design Gráfico e finalização de Miguel Hedler. O evento contou com a presença ilustre do prefeito em exercício Ademir Gois e do secretário de turismo Marco Aurélio Sales.

Roberto Rowntree e o secretário de turismo Marco Aurélio Sales – Divulgação

Após a estreia a secretaria de cultura está promovendo as exibições do filme para os estudantes da região.

Crédito de imagem: Divulgação

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana 

Palhaço Bozo, personagem vivido pelo André Luiz Sucesso, incentiva uma boa ação 

Nesta última semana, o internacional Palhaço Bozo, que é a alegria da criançada, que é interpretado pelo artista André Luiz Sucesso uma criação do ator hollywoodiano David Arquette, esteve no Hemonúcleo do Hospital Universitário São Francisco para incentivar os amiguinhos adultos a doarem sangue como boa causa. Em sua frase, o bozo afirma rindo “Doe Sangue, doe vida!”

Crédito de imagem: Divulgação

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

Van Gogh Noite Estrelada

Espetáculo teatral, categoria monologo de Valdsom Braga

É uma obra épica, que traz os conflitos existenciais de um dos maiores artistas da história, Van Gogh, era pós-impressionista e foi considerado um dos pioneiros da arte moderna. Podemos observar em suas obras uma representação do mundo, com pinceladas fortes, mas quase nenhuma abstração.

Valdsom Braga traz espetáculo recheado de emoção, reflexões profundas sobre valorização a vida, promovendo uma oportunidade de ressignificação dos conflitos existências no mundo contemporâneo, arte de Van Gogh permanece viva com intensidade em seus traços estão presentes vários significados, o público que irar apreciar espetáculo, terá oportunidade de viajar para dentro da mente de um artista revolucionário, para causar sensações, além da dramaturgia do ator no placo também estar presente releituras gigantescas das obras de Van Gogh, através desse espetáculo que promove um encontro precioso alguns segredos são revelados, que estão presentes em detalhes da obra “Noite Estrelada”.

O artista visual Valdsom Braga fez uma releitura de 5 metros de largura, por 3 de altura da Obra “Noite Estrelada” de Van Gogh, outras obras também estarão presente no cenário do espetáculo teatral. Essa tela é uma das mais importantes de Van Gogh. Nela, o artista transmite seu estado psicológico agitado através do movimento das pinceladas e um dinamismo inédito até então. 

O uso das espirais 

As espirais são a primeira coisa que chama a atenção neste quadro. As pinceladas rápidas em sentido horário dão uma sensação de profundidade e movimento ao céu. Estas espirais são características das obras de Van Gogh desse período.

Com movimentos curtos do pincel o artista constrói um céu inquieto, revelando suas próprias perturbações mentais e traçando um retrato incomum do firmamento. 

A Vila 

A pequena vila representada na quadro de Van Gogh não fazia parte da paisagem vista pelo seu quarto. Alguns críticos acreditam que ela é uma representação da vila na qual o pintor passou a infância. 

Para todos os efeitos, ao povoado é uma inserção feita pelo artista, sendo um componente imaginado que pode ter sido incluído como uma nostálgica lembrança de sua infância e juventude na Holanda. 

Os pontos de luz nas casas se relacionam às estrelas no céu, criando um diálogo entre a humanidade e a grandeza da via láctea. O espetáculo teatral e cheio de surpresas, que envolve o público a viajar para dentro de si mesmo. 

E o resgate do sujeito adormecido em seus valores, e um encontro perfeito com arte que possibilita um novo olhar para recomeço como a beleza de cada amanhecer, com a oportunidade de se torna autor da sua própria história.

Vincent Van Gogh (1853-1890) foi um importante pintor holandês, um dos maiores representantes do pós-impressionismo. Van Gogh morreu praticamente no anonimato, depois de uma vida atormentada que o levou ao isolamento e finalmente ao suicídio. 

Com uma trajetória difícil, cheia de problemas emocionais, Van Gogh deixou uma obra comovente e vigorosa que se constitui em um dos maiores legados artísticos da humanidade. “Quando amamos sinceramente o que é realmente digno de amor, sem dispersar o amor entre as coisas insignificantes, nulas e enfadonhas, obtemos a nosso redor mais luz – e isso dá mais força.”

Valdsom Braga 

Valdsom Braga : * ARTSITA VISUAL (UFPI) Universidade Federal do Piauí. (Arte educador, Artista Plástico, Cineasta, Desenhista, gravurista, escultor, Diretor) *ATOR (U.E. Gomes Campos) (Cenógrafo, Figurinista, Ator) *Especialização em Arteterapia (Faculdade Porto União) *Especialização em Educação em Unidades Especiais: sistema prisional e socioeducativo. (FAEMA) *Coordenador do INSTITUTO ARTE VIVA *Membro da comissão de enfretamento ás situações de violência escolar do estado do Piauí. *AUTOR DOS LIVROS “A verdadeira liberdade” “A Chave da Mente O Pescador de Sonhos” “Deixa Deus Te Usar” *Diretor e Cineasta dos FILMES “A DOR QUE MORA EM MIM” (Primeiro filme brasileiro feito com atores em cárcere privado) “O Pescador de Sonho” 

RESUMO BIOGRAFICO 

Quando o criador de todas as coisas sonhou com um coração livre e puro, Ele projetou numa criança ainda em tenra idade a visão de uma mulher que mesmo sendo uma imagem falava comigo sobre o amor. Era a imagem da mãe de Jesus e ali comecei a percebê-la e reproduzir o que era gerado no meu coração. Começa ali a vida de uma pessoa que, mesmo sem perceber, já se tornava envolvida com a arte e com tudo o que ela me traz. 

Nasci numa cidade do Pará, precisamente em Marabá, no ano de 1982, onde ao lado de minha família fui crescendo e desenvolvendo a arte com papelão, garrafa pet e a cada manhã aquilo que nascia tão inocentemente das mãos de uma criança tomava forma de profissão. 

Fui ao poucos sendo convidado para eventos, para ajudar na cenografia. O filho caçula de um casal que ainda representa a realidade de muitas famílias hoje teve a dor de não ter um lar estruturado e que por muitas vezes viu o álcool roubar através daquele que deveria ser o exemplo à identidade da família, a identidade dos filhos. Esse caçula que teve o seu nome gerado pela junção do nome dos irmãos, sendo isso para mim falta de criatividade, não teve sobre si o projetar de sonhos e da visão do que me tornaria. 

Tenho sobre mim o entendimento da importância de sonhar, a visão do quanto é precioso olhar para o outro com expectativas e desejos e me tornei um indivíduo que sonha e que gera o melhor que há em todos a minha volta. 

Mesmo com tantas dificuldades familiares busco trazer à memória o que me dá esperança e mergulho neste instante nas boas lembranças de quando era procurado pelos colegas e professores de escola para ajudá-los nos trabalho que envolviam arte. 

Tudo o que tinha relação com preparação de mural e datas comemorativas da escola tinha também meu nome envolvido. Muito cedo eu deixei o Pará e fui trabalhar em outras cidades, sempre com o objetivo de ajudar financeiramente a minha mãe. Meu pai havia sido um homem muito próspero financeiramente, só que o alcoolismo o fez perder tudo, desta forma tudo o que eu fazia tinha o intuito de melhorar a vida da minha mãe. 

Fui me tornando cada vez mais conhecedor de tudo que tem a ver com o mundo das artes e isso me levou à cidade do Rio de Janeiro para trabalhar com uma das maiores instituições no ramo. Cresci muito naquele lugar, fiz muitos cursos e realizei muitos trabalhos especiais. Fiz grandes amizades e posso dizer que me sentia realizado com o que fazia. Só que no meio disso tudo uma ligação muda toda a minha vida.

Recebi uma chamada da minha mãe, na qual ela me disse que tinha aparecido um nódulo no seu seio. Isso foi algo que tirou toda a minha estrutura de alma. Sempre tive uma ligação muito forte com minha mãe, ela sempre foi uma base para minha vida. 

Chegou o momento que tive que tomar uma decisão e não tive a menor dúvida entre a minha vida profissional e a minha vida como um filho que sempre foi amado por sua mãe. Joguei tudo para o alto e me tornei o cuidador dela. Deixei todas as coisas e mergulhei naquilo que chamo de retorno ao lar. 

Fui confrontado com todos os meus temores, anseios e inquietações internas. Tive que me deixar desconstruir e aprender a caminhar de uma forma que nem eu sabia que poderia. Ver aquela que era minha força sofrer em silêncio para que eu não sofresse e não me sentisse em desespero.

Ver essa força que se manifestava como raios de sol em meio à escuridão me fez enxergar um caminho que me levou a descobrir um homem que jamais imaginei ser. Continue vendo a Biografia completa nesse sait: https://180graus.com/artes-visuais/conheca-a-biografia-do-artista-visual-valdsom-braga

Fonte: Valdsom Braga

Crédito de imagem: Divulgação

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

Artista Raphael Bruno lança seu primeiro gibi

O artista de Penedo-RJ, Raphael Bruno lançou seu primeiro Gibi intitulado “Prazer, eu sou o Jeca” na versão digital. O e-book já está disponível a partir desta segunda-feira (10).

O Jeca é seu principal personagem, que foi idealizado em 2018.


A ilustração ficou a cargo de João Henrique, mas a história foi escrita por Raphael Bruno, que em menos de meia hora concluiu o texto. O artista, que redigiu mais de 100 livros, planeja vender seu gibi, de forma física. Raphael também possui um canal no YouTube, que leva o seu nome. Ao todo são mais de mil vídeos de humor.

O ator iniciou sua carreira artística aos 10 anos no espetáculo “Jesus Nasceu”, quando caiu nos palcos arrancando gargalhadas do público.

Photo imagem: Divulgação

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana da Topssimo Assessoria

DIVINDADES É TEMA DA EXPOSIÇÃO EFÍGIE NO SHOPPING D

Obras do artista visual Alexandre dos Anjos estão expostas na Galeria Art Secret´s com entrada gratuita e livre para todos os públicos

São Paulo, 19 de junho de 2023 – O Shopping D é o endereço da Exposição Efígie que retrata, por meio de obras de arte, as divindades que vivem em dimensões invisíveis. A atração gratuita e para todas as idades é um convite para o cliente conhecer um pouco mais sobre deuses e seres supremos. São 10 obras de arte e dois manequins caracterizados pelo artista visual, estilista e figurinista Alexandre dos Anjos, na Galeria Art Secret´s, espaço do shopping center que une arte, conhecimento e entretenimento, e tem como foco principal o reconhecimento de novos artistas.

“Pensamos nessa exposição para aproximar mais os clientes do Shopping D da cultura, que é um de nossos principais pilares. Também queremos ressaltar a importância da diversidade para quem passa por aqui, convidando o visitante para explorar novas possibilidades que a arte proporciona”, explica Elisa Fonseca, gerente de Marketing do Shopping D.

Na Exposição Efígie, as representações icônicas abstratas retratam o universo holístico, propiciando entendimento maior sobre a natureza e ancestralidade. Com o objetivo de promover encantamento e análises poéticas, as obras expressam pensamentos, emoções e representatividade da cultura negra e afro futurista. O autor, Alexandre dos Anjos é graduado em Desenho de Moda e pós-graduado em Criação de Moda pela Faculdade Santa Marcelina. Atua nas áreas de criação, artes visuais, direção criativa, criação e execução de figurinos e já trabalhou em marcas nacionais, teatro, cinema, publicidade e escolas de samba. Para a Exposição Efígie, a pesquisa artística e antropológica de Anjos coloca o corpo preto como destaque e protagonista assim como em sua narrativa de trabalho, seja na moda ou arte.

A Galeria Art Secret´s, espaço que recebe a Exposição Efígie no Shopping D, está localizada no Piso 2, próximo ao Poupatempo.

Exposição Efígie no Shopping D

Quando: até 31 de julho

Horário: de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h e, aos domingos e feriados, das 14h às 20h

Onde: Galeria Art Secret´s, no Piso 2

Entrada gratuita

Av. Cruzeiro do Sul, 1100 – Canindé, São Paulo – SP.

Sobre o Shopping D

Há 28 anos, o Shopping D é o ponto de encontro para as famílias paulistanas da zona norte que buscam lazer, entretenimento e espaços gastronômicos para compartilhar momentos inesquecíveis. Presente na memória afetiva de muitas gerações e no dia a dia de milhares de pessoas, é o destino certo quando o assunto é diversão em grupo – incluindo a companhia do seu animal de estimação, pois o “D” é pet friendly. Além das âncoras e de uma grande variedade de lojas, o mall oferece duas praças de alimentação, com 20 opções de fast food, e o ‘Boteco D’ com os restaurantes Mocotó no D e Cruzeiro’s Bar. O maior e melhor cinema na região, o Cinemark, também está no “D”. Completam as atrações o T-Rex Park, o Magic Games e o Team One Academy, com salas exclusivas de streaming para fãs de eSports. Portal de compras online, wi-fi gratuito, drive-thru, estacionamento com 800 vagas e um ponto de recarga gratuita para carros elétricos são mais serviços e comodidades à disposição dos clientes. Para mais informações, acesse: www.shoppingd.com.br

“De Dentro para fora”: Tathi Piancastelli apresenta exposição sobre a força da mulher com síndrome de Down

Pelas lentes de Nila Costa, “De Dentro para Fora” acontece no Museu da Inclusão, equipamento cultural da Secretaria de Estado dos Direitos da Pessoa com Deficiência localizado na capital paulista, a partir do dia 02 de junho com entrada gratuita

Créditos: Nila Costa

A atriz, escritora, empresária, palestrante, digital influencer, ativista brasileira e pessoa com síndrome de Down, Tathi Piancastelli, se prepara para apresentar em São Paulo a exposição “De Dentro para Fora”, que retrata sua história fazendo um paralelo à sociedade, o preconceito, a ignorância, junto à sensação da pessoa com síndrome de Down perante à opressão de sua voz, desejos e sentimentos. O projeto foi lançado na ONU, em Nova York e em seguida foi para Miami, chegando às terras brasileiras, no Museu da Inclusão, equipamento cultural da Secretaria de Estado dos Direitos da Pessoa com Deficiência, a partir do dia 02 de junho. 

Pelas lentes de Nila Costa, a exposição contará com 18 painéis fotográficos e 2 obras em acrílicas sobre telas, feitas pelo artista Manu Militão. A história desta obra tem um significado especial. Nila Costa, conceituada fotógrafa, reconhecida por seus ensaios com gestantes, é mãe de Alice, que também é uma pessoa com síndrome de Down. O encontro com Tathi aconteceu nos Estados Unidos: encantada com sua história e independência, Nila a convidou para um ensaio para a revista “Acontece”, de conteúdo brasileiro em Miami. O resultado deste trabalho foi tão impactante, que surgiu a ideia de convidar a fotógrafa Jade Matarazzo como curadora do projeto.

“Muitas pessoas ainda acham que alguém com síndrome de Down não pode morar sozinho, ter uma profissão, se casar… Com a minha história eu mostro que sim, podemos! Na exposição as fotos mostram isso, nós também somos capazes”, explica Tathi. 

De Dentro para Fora” é uma exposição inclusiva e interativa, sendo totalmente acessível, com vídeos e imagens. O objetivo é que todas as pessoas possam interagir e expressar seus sentimentos, através das sensações causadas pelas obras. Além de destacar as vivências de uma pessoa com síndrome de Down na sociedade, a exposição traz uma ideia cronológica das fotos e destaca uma mulher – Tathi – tentando emergir, chegando até suas grandes conquistas: a fase no teatro, escrevendo sua peça, até os dias atuais.

A arte entra, dilacera e ao mesmo tempo cura. A arte grita e ao mesmo tempo acalma, a arte foi a ferramenta que Deus me deu para iniciar um movimento que vai além dela mesma. Um movimento que tem uma mensagem que é maior do que eu, maior do @tathipiancastelli. De Dentro para Fora, não é sobre mim, sobre a Alice, não é sobre a Tathi. É sobre amor, é sobre clareza de identidade, é sobre fé, é sobre romper seus próprios limites e crenças, é sobre passado, é sobre presente e é sobre futuro. É sobre algo que tem que estar em pauta sempre: o direito à vida. O direito de ter a oportunidade de mostrar ao mundo a sua luz.”, comenta Nila Costa.

Uma das obras presentes retrata Tathi com uma cobra de verdade, reforçando sua força, determinação e empoderamento. Com o passar das fotografias, Tathi posa com Alice, filha de Nila. É uma maneira simbólica de expressar o desejo de que sua filha possa emergir e ter grandes conquistas, assim como Tathi. 

A exposição é totalmente gratuita e tem como objetivo promover uma reflexão social, reunindo crianças e adultos para visitarem e se apaixonarem por “De Dentro para Fora”, que reforça, através da arte, a importância da inclusão, por um olhar de quem enfrenta os desafios do dia a dia com perseverança e dedicação, por meio de feitos inéditos, entre eles: palestra na ONU, um espetáculo escrito e protagonizado por Tathi, com prêmios internacionais e a inspiração para diversos projetos.

A exposição “De Dentro para Fora” representa, acima de tudo, a força da mulher com síndrome de Down. A previsão de abertura ao público é a partir do dia 01 de junho, às 17h, se estendendo até dia 26 de junho, no Museu da Inclusão, através de uma parceria com a Secretaria de Estado dos Direitos da Pessoa com Deficiência. O Museu fica localizado na cidade de São Paulo e funciona de segunda a sexta-feira, das 10h às 17h.

Créditos: Nila Costa

Serviço:

Exposição “De Dentro para Fora”, em São Paulo/SP

Data: a partir de 02 de junho

Local: Museu da Inclusão – Av. Mário de Andrade, 564 – Barra Funda, São Paulo/SP

Entrada gratuita

Mais informações: https://www.pessoacomdeficiencia.sp.gov.br/ 

Tathi Piancastelli é atriz, escritora, empresária, palestrante, digital influencer, ativista e a primeira pessoa com síndrome de Down do mundo a escrever e a protagonizar uma peça de teatro profissional: “Oi Eu Estou Aqui“ (Hi, I’m Here). Um dos momentos mais marcantes na vida de Tathi Piancastelli foi em 2012, quando ela palestrou e representou o Brasil na sede das Nações Unidas (ONU), no Dia Internacional da síndrome de Down, comemorado em 21 de março. Sua rotina também inclui palestras em diversos eventos e locais além de ser a estrela de campanhas como influencer.

Tathi é Coordenadora de Ativismo do Instituto Metasocial, responsável pelo slogan “Ser Diferente é Normal”. Faz parte do grupo de Autodefensoria da Federação das Associações de síndrome de Down ( FBASD) da região Sudeste. Seu espetáculo, “Menina dos Meus Olhos“, foi apresentado em Nova York nos anos de 2013 e 2015 e no 30° Festival Internacional de Teatro Hispânico de Miami, em 2015. Ela também foi inspiração para Maurício de Sousa, o criador da Turma da Mônica, que criou e batizou uma personagem com síndrome de Down com o nome de ‘Tati.

Em 2023, Tathi Piancastelli vivenciou o momento mais emocionante de sua vida: seu casamento com o escritor, palestrante e pessoa com síndrome de Down, Vinicius Ergang Streda. Agora, ela se prepara para apresentar a exposição “De Dentro para Fora”, onde ela representa, acima de tudo, a força da mulher com síndrome de Down..

Nila Costa é especialista e referência mundial em fotografar mulheres grávidas. Ela revela sempre a verdadeira essência feminina, trazendo à tona, de dentro para fora, a beleza da mulher fotografada. Nila mergulhou no universo dos grandes ícones da pintura renascentista, das mais belas esculturas, do estudo sobre calorimetria, linguagem corporal e visagismo. Com toda essa bagagem cultural, ela se tornou a primeira especialista em FINE ART Portrait de Gestantes do Mundo.

Nila foi 6 vezes palestrante no maior Congresso de Fotografia do mundo, para um público de mais 5.000 fotógrafos; no maior Congresso de Fotografia de Família das Américas e da Europa, com edições em mais de 10 países e é educadora – oferece a formação fotográfica Nila Costa, com mais de 3.000 alunos. É autora do livro “Grávidas Poderosas” e se destaca em exposições internacionais, incluindo a Sede da ONU, em Nova York. Ela é a fotógrafa oficial do projeto “De Dentro para Fora”, de Tathi Piancastelli.

Manu Militão é artista visual, escultor e apresentador do web programa “No Sofá Amarelo”. Seu trabalho artístico se identifica com a provocação e a reflexão sobre temas contemporâneos, que passam por causas sociais e igualdade. Foi agraciado, em 2021, com o Prêmio Jada Paris Art Week, como melhor artista do evento. Apresentou-se como convidado especial no Woman in Tech 2022, em Dubai, onde realizou uma action art. Esteve com a exposição “Mulheres Eternas” com 38 obras no TSE, MAB e CNJ e participou como palestrante no III Seminário “Crime e Arte” na Faculdade de Direito da Universidade do Minho, Portugal, em 2023.

Jade Matarazzo tem uma vida inteira de envolvimento em projetos culturais com ênfase em planejamento estratégico e portfólios de arte. Seu foco principal são coleções privadas e corporativas, envolvimento da comunidade e diplomacia cultural. A família Matarazzo fundou a Bienal de Arte de São Paulo e o Museu de Arte Moderna de São Paulo no Brasil, que contém sua antiga coleção particular com artistas como Picasso, Cândido Portinari e Tarsila do Amaral, entre outros. Jade formou-se em arquitetura e artes plásticas e tem uma forte história com a fundação de vários projetos internacionais, como Expoart Japão e Londres, Casa Brasil Miami e durante a Art Basel Week em Miami expondo artistas latino-americanos. Jade é uma ávida colecionadora de arte, co-fundadora da The Power House e curadora da The House of Arts.

ALVARO RETORNA AS ATIVIDADES PRESENCIAIS EM 2023

Alvaro retorna as atividades presenciais em 2023. Após a paralisação das atividades presencias por um longo período de tempo, com apenas trabalhos realizados em regime de Home Office, por força das restrições causadas pela pandemia do Corona vírus. Alvaro Neto continuou se aperfeiçoando e se readaptando a nova realidade. Realizou atividades como aulas via internet.

O artista também realizou ensaios fotográficos pelo celular.

Durante esse período de atividades online, o artista utilizou seu tempo para aprender novas aptidões, fazendo uso dos cursos disponibilizados na internet, devido à necessidade de se desenvolver cada vez mais e de se readaptar a nova realidade.

Álvaro Neto vem retornando as atividades presenciais desde abril de 2023, um pouco depois de vários outros profissionais terem feito o seu retorno às atividades. Álvaro Neto não realizou o cancelamento das atividades On-line, como pode ser conferido nas suas redes sociais. Desenvolvendo o que aprendeu com realizações de Aulas presenciais e Online ocorridas aos Sábados pelo IACAN – Instituto de Artes e Cultura Álvaro Neto.

O curso tem vagas para iniciantes e atores com experiência, e emite certificação ao termino das aulas.

No período de desenvolvimento das aulas, o estudante também trabalhará nos eventos produzidos pelo artista.

Informações e agendamento – 61 999172095 (Whatsapp)

Coração, Pablo Picasso, Stan Laurel e Oliver Hardy – Desenhos de Alvaro Neto

“O IACAN – Instituto de Arte e Cultura Álvaro Neto, tem como proposta pedagógica, em parceria com profissionais qualificados, a formação artística, através de uma metodologia que tem como objetivo, a realização de trabalhos e a preparação dos estudantes para a formação teatral, cinematográfica, televisiva, circense entre outras modalidades que compõem este universo. 

O IACAN procura desenvolver o potencial dos alunos introduzindo-os no mercado de trabalho com um melhor preparo, buscando a pesquisa de temas que possam ser desenvolvidos, nas linguagens artísticas em geral.

O IACAN, visa a projeção de seus alunos na conquista do melhor patamar dentro do universo artístico e cultural.”

Fonte: www.iacan.com.br

Photo imagem: Divulgação

Assessoria de Imprensa Lívia Rosa Santana da Topssimo Assessoria