Biocor Rede D’Or: patrocinador e protagonista no Gastro Minas 2024

O Biocor Rede D’Or reafirmou seu compromisso com a excelência na medicina ao ser um dos patrocinadores do renomado evento Gastro Minas 2024, realizado entre os dias 7 e 10 de agosto. Este encontro, que se consolidou como o mais importante do estado de Minas Gerais nas áreas de Gastroenterologia, Endoscopia Digestiva, Coloproctologia, cirurgia do aparelho digestivo e hepatologia, reuniu um público altamente qualificado, com participantes de todo o Brasil.

O Gastro Minas 2024, além de manter sua relevância no calendário nacional, evoluiu de maneira significativa, ampliando a diversidade de temas abordados e atraindo um público cada vez mais especializado. Nesta edição, destacaram-se as colaborações do Colégio Brasileiro de Cirurgia do Aparelho Digestivo – Capítulo Minas Gerais e do Ambulatório de Doenças Hepáticas Crônicas do Instituto Alfa de Gastroenterologia do Hospital das Clínicas da UFMG, que trouxeram discussões enriquecedoras para o evento.

O Biocor Rede D’Or teve a honra de contribuir com a expertise de seus renomados profissionais, que participaram como palestrantes em sessões de grande destaque: Lincoln Antinossi, Gastroenterologista do Biocor, compartilhou seus vastos conhecimentos em doenças gastrointestinais, abordando as mais recentes inovações no diagnóstico e tratamento; Oswaldo Couto, também Gastroenterologista do Biocor, falou sobre classificação molecular do Câncer Hepático e suas potenciais implicações terapêuticas; Fernando Augusto Vasconcellos Santos, cirurgião do aparelho digestivo e oncológico, palestrou na Sala de Cirurgia Robótica, abordando a duodenopancreatectomia robótica.

Thiago Fabrício Pereira de Almeida, também cirurgião do aparelho digestivo, participou dessa sessão e compartilhou seus conhecimentos sobre a segurança em cirurgia robótica, destacando as melhores práticas nesse campo em expansão.

Além desses palestrantes, outros membros do corpo clínico do Biocor também participaram do evento, incluindo Renata Souza Lima e Natália Vaz (Oncologia), Carlos Henrique Mapa (Clínica Médica), Ana Adalgisa O. Borges (Gestão Hospitalar), e os especialistas de Gastrologia, José Carlos Cardoso Jr., Mário Lucio Rios Azevedo, e Fabiana de Oliveira Rubinstein.

A participação do Biocor Rede D’Or no Gastro Minas 2024 não apenas reforça sua posição como referência em assistência médica de alta complexidade, mas também destaca seu compromisso contínuo com a inovação e a educação médica.

O apoio a eventos desse porte é fundamental para promover o intercâmbio de conhecimentos e a evolução das práticas médicas, sempre com o foco na melhoria do atendimento e na saúde dos pacientes. À medida que o Biocor Rede D’Or avança em sua trajetória de excelência, a participação em eventos como o Gastro Minas reafirma seu papel de liderança no cenário da saúde em Minas Gerais e no Brasil. A instituição segue dedicada a proporcionar cuidados de ponta, alinhados com as mais recentes inovações e melhores práticas da medicina global.

Artistas do funk de BH sobrem no palco do Festival Fora da Cena, durante Virada Cultural

Palco instalado debaixo do Viaduto Santa Tereza celebra o trabalho de artistas regionais com oito horas de programação musical e participação gratuita

Pelo terceiro ano consecutivo, a madrugada da Virada Cultural de Belo Horizonte será dominada pelo funk regional. Isso porque o Festival Fora da Cena, assume o palco Viaduto, debaixo do Viaduto Santa Tereza, no Centro da capital mineira, para uma mistura de artistas que representam fortemente a música de BH no cenário nacional.
Entre 2h e 10h do dia 25 de agosto (domingo), o espaço receberá DJ Nescau, DJ Vitin do PC, DJ Nattan, DJ TH do Primeiro e outros muitos artistas de peso que levam a mensagem das periferias belo-horizontina para muito além dos edifícios e espaços centrais. A entrada é franca e não carece retirada de ingressos.
“É uma honra muito grande retornar ao palco da Virada Cultural de Belo Horizonte pela terceira vez consecutiva. Ainda mais para soltar oito horas de funk para nosso povo poder dançar e se divertir muito. Preparamos um line up de artistas queridos por BH e que também são amados pelo resto do Brasil. Além de poder entusiasmar o público, queremos demostrar o quanto a música da nossa cidade é forte e quanto enriquecemos a cultura dos nossos espaços”, comemora Vitor Gonzaga, diretor da Encruza Produções, empresa responsável pela realização do Festival Fora da Cena.
Vitor também comemora o sucesso da Virada Cultural de Belo Horizonte, que chega a sua 9ª edição em 2024. “Outro grande prazer é poder participar de três das nove edições da Virada Cultural de Belo Horizonte. Este evento é um verdadeiro mergulho cultural e prova que, entre vias de asfalto e o concreto dos prédios, é possível sim promover o acesso a cultura para uma metrópole do tamanho de BH. Temos muito orgulho de participar dessa história”.
De volta ao palco do Fora da Cena, as apresentações dos artistas ocorrem sequencialmente ao longo da faixa de horários estabelecida e a ordem dos shows pode variar. O festival integra a agenda da Virada Cultural de Belo Horizonte, é realizado pela Encruza Produções e recebe patrocínio das marcas Tratore, Barbearia Orion, Gin YVY, Tratore, Follow Ice, Barbearia Orion, Baianão Carnes, Maladeza Griff fornecedor, Fera Esportes e Da Quebrada Caps.

SERVIÇO
3º Festival Fora da Cena
Data: domingo, dia 25/08
Local: Palco Viaduto, integrado a Virada Cultural de Belo Horizonte
Endereço: Viaduto Santa Tereza (Av. Assis Chateaubriand, 619 – Floresta)
Horário: 2h às 10h
*as apresentações ocorrem sequencialmente ao longo da faixa de horários estabelecida e a ordem dos artistas pode variar
Atrações: DJ Nescau, DJ Vilão, DJ Vitin do PC, DJ Nattan, TH do Primeiro, TJ do MDP, Mano Julin, DJ Brenin, SUSPECTUS e Blackoff
Entrada franca sem retirada de ingresso

Natura Musical apresenta o último episódio do podcast Festival de Música Doida

Babilak Bah – Foto: Jonathan Nunes.

Transmissão que encerra a temporada aborda o tema “A produção musical nos serviços antimanicomiais: como entrar na cena cultural da cidade?”

O 1º Festival de Música Doida, patrocinado pelo projeto Natura Musical, através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, continua com as suas ações. A iniciativa, idealizada pelo multiartista Babilak Bah, anuncia último podcast da temporada, intitulado “A produção musical nos serviços antimanicomiais: como entrar na cena cultural da cidade?”. O evento será transmitido ao vivo no dia 27 de agosto, terça-feira, às 15h, pelo canal oficial do Babilak Bah no YouTube.

De acordo com Babilak Bah, o evento é uma oportunidade única para explorar a rica e diversificada produção musical que emerge das oficinas de arte oferecidas como alternativas de tratamento em todo o país. “A rede de saúde mental no Brasil é composta por diversos serviços que incorporam oficinas de arte como parte de suas alternativas terapêuticas. Nessas oficinas, surgiram inúmeros compositores e coletivos musicais, que estão espalhados por todo o Brasil e produzem uma música profícua e interessante. No entanto, esses grupos frequentemente enfrentam dificuldades para se inserir nas programações culturais de suas cidades. O debate busca abordar essas barreiras e desafios, buscando soluções para aumentar a visibilidade e participação desses artistas na cena cultural”, afirma o multiartista.

Participantes:

  • Babilak Bah: Coordenador do Ponto de Cultura Trem Tan Tan, artista do ruído, poeta, arte educador e artista visual.
  • Raphael Sales: Músico, compositor e monitor de música no serviço de saúde mental.
  • Rodrigo Simas: Psicólogo com residência em saúde mental e mestrado em saúde pública, membro da Associação Brasileira Multidisciplinar de Estudos sobre Drogas e da Associação Brasileira de Saúde Coletiva.
  • Marcos Evando: Compositor, integrante do Trem Tan Tan e militante antimanicomial.

O 1º Festival de Música Doida foi selecionado pelo edital Natura Musical, por meio da lei estadual de incentivo à cultura de Minas Gerais (LEIC), ao lado do Festival Pá na Pedra, Jack Will, Natania Borges, N’zinga, Paige e ruadois. No Estado, a plataforma já ofereceu recursos para mais de 160 projetos de música até 2022, em diferentes formatos e estágios de carreira como Maíra Baldaia, Sérgio Pererê e Meninos de Araçuaí.

Sobre Natura Musical

Natura Musical é a plataforma cultural da marca Natura que há 18 anos valoriza a música como um veículo de bem-estar e conexão. Desde seu lançamento, em 2005, o programa investiu mais de R$ 190 milhões no patrocínio de mais de 600 artistas e projetos em todo o Brasil, promovendo experiências musicais que projetam a pluralidade da nossa cultura. Em parcerias com festivais e com a Casa Natura Musical, fomentamos encontros que transformam o mundo. Quer saber mais? Siga a gente nas redes sociais: @naturamusical.

Serviço

1º Festival de Música Doida apresenta o podcast “A produção musical nos serviços antimanicomiais: como entrar na cena cultural da cidade?”

Data: 27 de agosto, terça-feira

Horário: 15h

Transmissão: Canal do Babilak Bah no YouTube: Link

 Patrocínio: Projeto Natura Musical através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais

Produção: Zenpreto Produções e Ponto de Cultura Trem Tan Tan

Realização: Minas Criativa e Secretaria de Cultura e Turismo de Minas Gerais

Léo Santana anuncia show da turnê “PaGGodin” em BH

Léo Santana – Foto: Possato.

Nova label viajará o Brasil, passando pelas principais capitais com o melhor do samba e pagode; 16 de novembro será a vez da capital mineira sediar o projeto

O gigante Léo Santana vai movimentar mais uma vez o cenário da música brasileira e vai levar o seu “PaGGodin” para os quatro cantos do país. A label, que nasceu de um sonho que o cantor sempre teve de cantar pagode promete mostrar um outro lado do artista que já é conhecido por suas inúmeras habilidades na música.  O projeto desembarca em Belo Horizonte no dia 16 de novembro, às 15h,  e o local será anunciado em breve. Os ingressos já estão à venda por meio do site r2.com.vc/paggodin, com 20% de desconto com comprar pelo cartão Sicredi, via site ou app Ingresse.

“O PaGGodin é a realização de um sonho de longa data, e hoje tenho o prazer de anunciar que tiramos do papel depois de um tempo planejando. Além de ser algo que eu sempre tive vontade de fazer, por minha admiração pelo gênero, também recebi muitos pedidos dos meus fãs que me pedem para entregar um trabalho nesse estilo”, conta Léo Santana.

O projeto teve o pontapé inicial na cidade maravilhosa (RJ), onde GG recebeu nomes como Thiaguinho, Ferrugem, Xande de Pilares e Renanzinho CBX, para eternizar e gravar o PaGGodin, um projeto audiovisual com músicas inéditas, escritas por Léo, além de algumas regravações, que já está disponível no YouTube oficial do artista. Os fãs ainda ganharam uma faixa bônus com direito a clipe da música “Ela Terminou no WhatsApp” parceria entre Léo e Ludmilla.

A label que mistura samba e pagode, levará Léo Santana em um modelo de apresentação diferente do que os fãs estão acostumados a ver: Serão aproximadamente quatro horas de show, com uma vibe fim de tarde, e uma mistura de pagode com o suingue do baiano. O “PaGGodin” chega para mostrar toda a versatilidade do cantor, que durante a apresentação faz um passeio pelo gênero  com momentos como o coisas da Bahia, onde Léo transforma sucessos da música baiana em pagode e o after, um roda de samba, momento descontraído que aproxima o gigante do seu público onde ele canta músicas que lhe vem à cabeça. Uma coisa é certa, tem PaGGodin pra todo gosto.

O “PaGGodin” é fruto da parceria entre a Salvador Produções e a R2, de Brasília. Em Belo Horizonte, o projeto conta com a expertise da mineira Nenety Eventos. Através do Mesa Brasil em parceria com o Fome de Música, a cada ingresso vendido de toda a turnê, R$ 6,00 serão revertidos para ajudar o estado do Rio Grande do Sul.

Serviço:

Léo Santana anuncia show da turnê “PaGGodin” em BH

Data e horário: 16 de novembro, sábado, às 15h

O local será anunciado em breve

Vendas: r2.com.vc/paggodin.

Realização: Salvador Produções, R2 e Nenety Eventos

Música sertaneja tem cada vez mais a internet como alicerce das carreiras dos artistas

Leo Bueno & Julio César – Divulgação.

Gusttavo Lima, Simone Mendes, Ana Castela, Luan Pereira, Léo Bueno & Julio César são exemplos de nomes que mantém forte presença nas redes sociais e nas plataformas digitais

É fato que a internet se consolidou como uma ferramenta essencial para artistas em todo o mundo, proporcionando visibilidade e alcance sem precedentes. No Brasil, grandes nomes da música sertaneja, como Gusttavo Lima, Simone Mendes, Ana Castela e Luan Pereira alcançaram sucesso internacional graças à web, utilizando plataformas digitais e as redes sociais para divulgar seu trabalho e conquistar fãs globalmente.

Neste cenário, a dupla sertaneja Leo Bueno & Julio César desponta como um exemplo notável de ascensão impulsionada pela internet. Juntos desde 2007 nos palcos, os mato-grossenses de Mundo Novo começaram suas carreiras em eventos locais. Em busca de reconhecimento nacional, mudaram-se para Piracicaba, em São Paulo e, hoje, com 17 anos de estrada, eles têm uma média de 15 a 20 shows por mês em rodeios e grandes eventos. Com tanto tempo de estrada, os artistas viram a internet ser o principal meio de difusão do trabalho.

Recentemente, Leo Bueno & Julio César lançaram a música “Eco dos Paredões”, numa parceria com Felipe & RodrigoApenas no YouTube, a canção já ultrapassa meio milhão de views, o que comprava a força dos artistas na internet. Outra prova disso é que eles foram convidados para se apresentarem no famoso Bar do Tião, onde foram recebidos pelo proprietário, Tião Bruto Sistemático, justamente graças à visibilidade alcançada online.

Um marco impressionante na carreira de Leo Bueno & Julio César é a conquista de mais de 100 milhões de plays nas plataformas digitais, sendo que apenas Spotify os números ultrapassam os 20 milhões, uma prova do impacto e do alcance que a internet pode proporcionar aos artistas. “A web nos permitiu alcançar pessoas que nunca imaginaríamos. É incrível ver como nossa música pode chegar a tantos lugares e tocar tantas vidas. Estamos muito gratos por essa oportunidade e por todo o apoio que recebemos dos nossos fãs”, disse Leo Bueno.  “Nosso sucesso é resultado de muito trabalho e dedicação, mas a internet foi fundamental para nos conectar com o público. Cada play, cada compartilhamento, é uma forma de carinho que recebemos e nos motiva a continuar fazendo o que amamos, completou Julio César.

Para mais informações sobre a dupla, acesse suas redes sociais e plataformas de música:

FUNDO DE QUINTAL FAZ SHOW IMPERDÍVEL NO PALCO DA ‘PRAÇA A’

SuperBar localizado na Vila Madalena recebe o mais tradicional e respeitado grupo de todos os tempos para uma noite repleta de samba e pagode da melhor qualidade

Anote na agenda: 24 de agosto é o dia da animação, da alegria, da música e do samba e do pagode de primeira tomarem conta da Praça A – casa que segue o conceito de SuperBar e é reconhecida como espaço que vai ‘do chope ao show’, com música ao vivo e gastronomia de alta qualidade.

Na data, o SuperBar recebe nada mais nada menos que o grupo Fundo de Quintal, reconhecidamente um dos mais tradicionais, importantes e respeitados grupos que o samba e o pagode já viram em ação! Bira Presidente, Sereno, Ademir Batera, Júnior Itaguay, Márcio Alexandre e Tiago Testa levam à Praça A um repertório completo e recheado de grandes sucessos, como ‘O show tem que continuar’, ‘A Amizade’, ‘Nosso grito’, ‘Eu não quero mais’, ‘Batucada dos nossos tantans’, ‘Lucidez’ e uma série de outras canções que se tornaram grandes hinos do samba em todo o país.

A galera que chegar cedo poderá desfrutar dos mais de 1.000 m² de ambiente climatizado, aproveitar a enorme variedade de torneiras de chope, além de degustar o delicioso Buffet de Feijoada, servido até às 17h,os petiscos disponíveis no menu, assim como a variedade de pratos do Go SushiBar. Quem quiser aproveitar com mais comodidade, pode reservar um dos 20 camarotes disponíveis na casa. Um deles, inclusive, é totalmente exclusivo, com 50m² e entrada, bar e banheiro privativos.

Além do show imperdível do grupo Fundo de Quintal, também estão confirmadas as apresentações de Buiu SP, Janaína Theodoro, FelipeFelps, DJ Clayton e Deejay Dony. Os ingressos para o show do Fundo de Quintalestão disponíveis a partir de R$ 60 (compra antecipada com nome na lista) e podem ser adquiridos na própria casa.

Serviço:
Praça A- Show do grupo Fundo de Quintal
Data: 24/08 (sábado)
Endereço: Rua Aspicuelta, 527 – Vila Madalena
Horário de funcionamento: das 11h30 às 5h
Ingressos: 2º lote = a partir de R$ 60 (com nome na lista e pagamento antecipado) e a partir de R$ 80 (sem nome na lista)*
Ponto de venda: Praça A
Reservas e lista VIP: (11) 9 1413-4077
www.instagram.com/praca_a_vilamadalena
*Valores podem sofrer alterações de acordo com horário

Monica Benini: Jornada de Auto aceitação

Mônica Benini: A Jornada de Autoaceitação e Arrependimento



A busca pela autenticidade é uma jornada que muitos de nós enfrentamos. No entanto, quando se é uma figura pública, essa jornada ganha uma dimensão ainda maior. Mônica Benini, artista, mãe e esposa do músico Junior Lima, compartilhou sua jornada de autoaceitação e arrependimento com o mundo, inspirando outros a abraçarem sua verdadeira essência.


O Peso da Expectativa: O Implante de Silicone


Aos 23 anos, Mônica decidiu colocar silicone nos seios. Como muitas mulheres, ela sentiu a pressão das expectativas sociais e padrões de beleza. No entanto, com o tempo, ela percebeu que essa escolha não a fazia mais feliz. O implante de silicone não era uma extensão de sua identidade, mas sim uma imposição externa.


A Coragem de Ser Autêntica: A Remoção do Implante


Anos depois, Mônica tomou uma decisão corajosa: remover o silicone. Ela compartilhou sua experiência nas redes sociais, abrindo-se sobre o arrependimento e a busca pela autenticidade. A remoção do implante foi um ato de amor próprio e uma afirmação de que sua verdadeira beleza não dependia de padrões artificiais.


Maternidade e Alimentação Saudável: O Cuidado com Otto e Lara


Mônica é mãe de dois filhos, Otto e Lara. Sua abordagem à maternidade é consciente e amorosa. Ela proíbe que Otto consuma açúcar, acreditando que é um dos maiores problemas alimentares e pode ser tão viciante quanto cocaína. Essa escolha reflete sua busca contínua por autenticidade e bem-estar.


A Beleza da Autenticidade: Conclusão


Mônica Benini nos ensina que a verdadeira beleza está na autenticidade. Ela nos lembra que não precisamos nos moldar aos padrões impostos pela sociedade, mas sim abraçar nossa singularidade. Sua história é um lembrete poderoso de que a jornada de autoaceitação é um ato de coragem e amor próprio.


Em um mundo onde a pressão para se encaixar é constante, Mônica Benini nos inspira a sermos fiéis a nós mesmos. Sua jornada é um farol para todos nós, iluminando o caminho em direção à autenticidade e à aceitação.

Que possamos aprender com sua coragem e seguir nossos próprios corações.


Aberta duas sessões extras do Espetáculo Tom na Fazenda

Está chegando a hora e devido à grande procura para o espetáculo Tom na Fazenda, duas novas sessões foram abertas nos dias 8 e 9 de setembro, domingo, às 18h, e segunda, às 20h. Mas atenção, estes são os últimos ingressos, com novas cotas de inteira e meia-entrada. Então, não deixe passar essa oportunidade de vivenciar um dos espetáculos mais prestigiados na cena cultural atual do Brasil.

Tom na Fazenda vem arrebatando o público por onde passa. Já foi visto por mais de 70 mil pessoas em mais de 400 apresentações pelo Brasil, Canadá, França, Suíça e Bélgica. Recebeu convites para os principais festivais de teatro do mundo com uma temporada de grande repercussão em Paris; recebendo elogios e críticas de veículos importantes, como o jornal francês Le Monde.

Visceral e potente, a peça conta a história do Tom, um rapaz da cidade grande que após a morte de seu companheiro, viaja para uma fazenda, no interior rural, para uma última despedida no funeral da família. Lá, ele conhece a mãe do seu companheiro falecido, que desconhece a orientação sexual de seu filho, e seu irmão, um camponês viril e violento, que insiste pela violência que Tom esconda o relacionamento de sua mãe enlutada.

Serviço:
Espetáculo: Tom na Fazenda
Data: 06, 07, 08 e 09 de setembro
Horário: Sexta, sábado e segunda 20h | Domingo 18h
Local: Teatro Municipal de Uberlândia – Av. Rondon Pacheco, 7070.

Vendas antecipadas:
– Site Megabilheteria.com (24 horas e com taxa se conveniência) https://megabilheteria.com/evento?id=20240604191454
Loja Inclusive Brechó, na Av. Cesário Alvim, 396 – Centro (aberta das 9h às 18h, de segunda a sexta e das 9h às 14h aos sábados – estacionamento conveniado ao lado)
Provanza Pátio Vinhedos, Av. dos Vinhedos, 50 – 18 – Jardim Karaíba (aberta das 10h às 19h, de segunda a sábado)
Sala Uberlândia na Rota das Culturas, Uberlândia Shopping – Av. Paulo Gracindo, 15, segundo piso, próximo ao Café do Ponto.
Classificação indicativa: 18 anos
Duração: 120 minutos
Gênero: Drama
Realização: Uberlândia na Rota das Culturas

FICHA TÉCNICA
Texto: Michel Marc Bouchard
Tradução: Armando Babaioff
Direção: Rodrigo Portella
Elenco: Armando Babaioff, Denise Del Vecchio, Gustavo Rodrigues e Camila Nhary.
Cenografia: Aurora dos Campos
Iluminação: Tomás Ribas
Figurino: Bruno Perlatto
Direção Musical: Marcello H.
Coreografia: Toni Rodrigues
Design Gráfico + Mídias Sociais: Victor Novaes
Direção de Produção: Sérgio Saboya e Silvio Batistela
Produção Executiva: Milena Monteiro
Idealização: Armando Babaioff
Produção local: Uberlândia na Rota das Culturas | Carlos Guimarães e Maíra Pelizer
Assessoria de imprensa local: Cristiane Guimarães

Na Vibe do K10 confirma edição em Belo Horizonte e inicia vendas de ingressos

Kamisa 10 – Foto: Hugo di Souza.

Evento promete experiência musical diversificada e inesquecível em 28 de setembro, no La Vista

O “Na Vibe do K10” chega a Belo Horizonte com uma proposta inovadora, oferecendo uma experiência musical que transcende o pagode. O evento acontecerá no dia 28 de setembro, sábado, às 18h, no La Vista (BH Outlet – BR 356, 7515 – Belvedere, Belo Horizonte, MG). Com mais de três horas de show do grupo Kamisa 10 e convidados, a festa promete agradar a todos os gostos musicais, unindo pessoas em torno da paixão pela música e celebrando a pluralidade artística.

O evento que desembarca pela primeira vez na capital mineira é uma jornada musical única, onde a energia contagiante do Kamisa 10 se mistura com outros estilos. Os ingressos já estão disponíveis na plataforma Central dos Eventos: https://www.centraldoseventos.com.br/navibedok10.

Sobre o Kamisa 10

Criado em 2014, em Goiânia, o Kamisa10 é um grupo de pagode formado por três amigos artistas multitalentosos, Angelino, vocalista, Erlon e Pitchula, percussionistas. A nova sensação do mercado musical, tem se destacado ao falar de sentimento com uma linguagem atual, e ao entregar uma presença surreal nas apresentações. Eles se autointitulam como pagodeiros da capital do sertanejo.

Representando a melhor camisa dentro de um time, Kamisa 10 se encaixa perfeitamente com a energia cativante e o talento brilhante que os artistas transmitem por onde passam.

Não demorou muito para que o grupo se destacasse entre o público goiano e enchesse sua agenda de compromissos. Até os dias de hoje, sua musicalidade remete muito às influências que eles possuem dentro do mercado, como Thiaguinho, Exaltasamba e Sorriso Maroto.

Serviço

Na Vibe do K10 – Kamisa 10 e convidados

Data: 28 de setembro, sábado

Horário: 18h

Local: La Vista, BH Outlet – BR 356, 7515 – Belvedere, Belo Horizonte, MG

Setores:

Espaço Vip – R$ 65,00

Neste setor as comidas e bebidas serão vendidas a parte

Espaço Open Bar – R$ 135,00

Open bar: Cerveja, vodka, gin, energético, xeque mate, ice, sucos, refri e água liberados durante todo evento.

Vendas: https://www.centraldoseventos.com.br/navibedok10

Anderson Franco participa da IHRSA 2024: maior evento fitness da América Latina

Empreendedor terá papel de “Shark” no Fit Tank, que cria oportunidades para inovadores do mercado fitness 

Anderson Franco, fundador da rede de academias Allp Fit e CEO da Holding AFN, marcará presença na IHRSA Fitness Brasil 2024, o maior evento do setor fitness na América Latina, que acontecerá entre os dias 22 e 24 de agosto no Transamérica Expo Center, em São Paulo. Convidado pelo presidente da ABC Evo, Paulo Akiau, plataforma de gestão para academias, Anderson participará como um dos investidores do Fit Tank, uma iniciativa inovadora que visa fomentar o empreendedorismo no setor fitness.

O Fit Tank, inspirado no formato do popular reality show “Shark Tank”, reúne alguns dos maiores nomes da indústria fitness para avaliar e investir em projetos de empreendedores que buscam alavancar seus negócios ou ideias disruptivas. Ao lado de outros gigantes do setor, como Bruno Berardo, CEO da Skyfit, Fernando Menezes, CEO da Selfit, André Macedo Pezeta, CFO da Smartfit, e André Panobianco, CEO da Panobianco, Anderson Franco terá a oportunidade de analisar propostas de novos empreendedores e decidir se investirá em suas iniciativas, ajudando a transformar ideias promissoras em grandes sucessos.

Anderson Franco, que lidera um grupo com mais de 250 empresas e projeta a expansão da Allp Fit para 400 unidades até 2027, traz para o evento sua vasta experiência e visão multifranqueada, consolidando-se como uma peça-chave na transformação do mercado fitness. Sua participação no Fit Tank reforça o compromisso da Allp Fit com a inovação e a democratização do acesso a práticas saudáveis e equipamentos de ponta.

A ABC Evo, organizadora do Fit Tank, é uma plataforma completa de gestão para academias, parte da multinacional ABC Fitness, que há mais de 40 anos simplifica as operações diárias de clubes e academias. Com sua ampla gama de recursos, a ABC Evo capacita gestores a otimizar processos, aumentar a receita e melhorar a experiência dos clientes, destacando-se como uma ferramenta essencial para o sucesso no mercado fitness.

Durante os três dias de evento, os participantes do Fit Tank terão a chance de apresentar suas visões e planos de crescimento para uma banca de investidores de peso. As sessões de pitch, que ocorrerão diariamente, prometem ser uma vitrine para o que há de mais inovador no setor fitness, oferecendo oportunidades únicas de parcerias estratégicas e investimentos que podem transformar ideias em realidade.

A IHRSA Fitness Brasil 2024 promete ser um marco para o setor, reunindo proprietários, gerentes, coordenadores de academias, spas, clubes e hotéis, além de investidores, empresários e fabricantes de produtos e equipamentos esportivos. É uma oportunidade imperdível para todos que buscam estar na vanguarda do mercado fitness e fazer conexões valiosas com os líderes do setor.

Tom na Fazenda chega a Uberlândia

 A peça, baseada na obra Tom à la Ferme, aborda a inabilidade do indivíduo para lidar com o preconceito, a impotência, a violência e o fracasso.

Depois de uma turnê de cinco meses pela França, Suíça e Bélgica, o espetáculo Tom na Fazenda volta ao Brasil para duas apresentações em Uberlândia, no Teatro Municipal, nos dias 06 e 07 de setembro, às 20h.

Idealizada por Armando Babaioff, com direção de Rodrigo Portella, a montagem é um dos maiores fenômenos do teatro brasileiro, que teve sua estreia em 2017 e desde então já conquistou mais de 25 prêmios nacionais e internacionais, e vem arrebatando o público por onde passa, em mais de 400 apresentações. Ao longo desses sete anos, ganhou grande repercussão e notoriedade no Brasil e no exterior, marcando presença nos principais festivais de teatro do mundo, como o Festival de Avignon, na França, e o FTA – Festival TransAmériques, em Montreal.

Em 2023, a convite do Théâtre Paris-Villette, realizou uma temporada de um mês na cidade de Paris com recorde de público e bilheteria, recebendo elogios dos veículos mais importantes da França, como o Jornal Le Monde. Ainda em 2023, o espetáculo esteve em cartaz em São Paulo e repetiu o sucesso das temporadas anteriores, com mais de oito mil espectadores e ingressos esgotados muito antes do fim de uma temporada de quatro meses.

A peça, baseada na obra Tom à la Ferme, do autor canadense Michel Marc Bouchard, aborda a inabilidade do indivíduo para lidar com o preconceito, a impotência, a violência e o fracasso. Trata de assuntos caros ao Brasil: apesar da homofobia não ser o tema principal, é por causa dela que o destino dos personagens se dá, é uma peça sobre mentiras e relações de dominação.

Em cena, o publicitário Tom vai à fazenda da família para o funeral de seu companheiro.  Ao chegar, descobre que a sogra nunca tinha ouvido falar dele e tampouco sabia que o filho era gay. Nesse ambiente rural e austero, Tom é envolvido numa trama de mentiras criada pelo truculento irmão do falecido, estabelecendo com aquela família relações de complicada dependência. A fazenda, aos poucos, vira cenário de um jogo perigoso, onde quanto mais os personagens se aproximam, maior a sombra de suas contradições.

Serviço:
Espetáculo: Tom na Fazenda
Data: 06 e 07 de setembro
Horário: 20h
Local: Teatro Municipal de Uberlândia – Av. Rondon Pacheco, 7070.

Vendas antecipadas:
– Site Megabilheteria.com (24 horas e com taxa se conveniência) https://megabilheteria.com/evento?id=20240604191454
Loja Inclusive Brechó, na Av. Cesário Alvim, 396 – Centro (aberta das 9h às 18h, de segunda a sexta e das 9h às 14h aos sábados – estacionamento conveniado ao lado)
Provanza Pátio Vinhedos, Av. dos Vinhedos, 50 – 18 – Jardim Karaíba (aberta das 10h às 19h, de segunda a sábado)
Sala Uberlândia na Rota das Culturas, Uberlândia Shopping – Av. Paulo Gracindo, 15, segundo piso, próximo ao Café do Ponto.
Classificação indicativa: 18 anos
Duração: 110 minutos
Gênero: Drama
Realização: Uberlândia na Rota das Culturas

FICHA TÉCNICA
Texto: Michel Marc Bouchard
Tradução: Armando Babaioff
Direção: Rodrigo Portella
Elenco: Armando Babaioff, Denise Del Vecchio, Gustavo Rodrigues e Camila Nhary.
Cenografia: Aurora dos Campos
Iluminação: Tomás Ribas
Figurino: Bruno Perlatto
Direção Musical: Marcello H.
Coreografia: Toni Rodrigues
Design Gráfico + Mídias Sociais: Victor Novaes
Direção de Produção: Sérgio Saboya e Silvio Batistela
Produção Executiva: Milena Monteiro
Idealização: Armando Babaioff
Produção local: Uberlândia na Rota das Culturas | Carlos Guimarães e Maíra Pelizer
Assessoria de imprensa local: Cristiane Guimarães

Visite a exposição “Entre cores e sensações” e confira o sucesso das obras apresentadas

Esculturas e pinturas, obras com uma interatividade surpreendente transformaram o espaço da Marcelo Neves Art Gallery no novo endereço da galeria em São Paulo.

A proposta da exposição coletiva “Entre cores e sensações” é inquietar, encantar e restaurar através da arte.  Neste momento repleto de significados, onde a arte revela sentimentos para quem a contempla, os artistas se apropriaram de suas próprias realidades e inspirações e nos presentearam com as obras que compõe a exposição cheia de significado e encantamento

Ao desembarcar nesta visita, saiba que a exposição aguça o(a) visitante para esta aventura sensorial. O vernissage aconteceu numa noite memorável e marcou os convidados pela maturidade, beleza e técnica das obras expostas, bem como pelo carisma e presença dos galerista Jairo e Marcelo Neves que também é escultor, recebendo a todos com muito acolhimento e carisma.

O reverenciado crítico de arte Oscar D’Ambrosio ao se expressar no seu texto falando sobre essa exposição acrescenta que “Para o poeta brasileiro Rodrigo Madeira, a arte pode ser comparada a “segurar dentro da água um peixe por cinco segundos”. Esse conceito de inquietação permanente pode ser relacionado com o conjunto de artistas reunidos na exposição “Entre cores e sensações”, com curadoria de Marcelo Neves. Cada criador visual lida com a sua criação de uma maneira dentro da ideia de que a individualidade e a liberdades são os principais pressupostos do fazer artístico”.

Assim ele fala do talento de cada um dos 14 artistas participantes: Ara Vilela, Bernanda Ergueta (Ber), Dilson Cavalcanti, Euclides Faria, Gisele Faganello, Heloisa Zorzi, Joaquim Gonzales, Luiz Domingues, Marcelo Neves, Mauro Silper, Renata Leal, Thiago Rosinhole, Vania Rossi e Walmir Teixeira.

Segundo o dramaturgo espanhol Lope de Vega (1562 – 1635), “a pintura é a poesia dos olhos” , assim a MARCELO NEVES ART GALLERY agrada a todos celebrando cores em seu cotidiano através da primeira exposição coletiva realizada em novo endereço. EVOÉ: “Entre cores e sensações”. E que cada olhar encontre na tela um refúgio de emoção.

SERVIÇO
EXPOSIÇÃO: “Entre cores e sensações”
LOCAL: Marcelo Neves Art Gallery
QUANDO: 16 de agosto até 14 de setembro
HORÁRIO: das 10h às 21h
ENDEREÇO: Rua Artur de Azevedo, 1343 Pinheiros – São Paulo – SP
CURADORIA: Marcelo Neves
INFO: MN Art Gallery (11 94488-8130)
VALORES: gratuito e aberto ao público.

BH Stock Festival empolga mineiros e reúne público total de 70 mil pessoas

Público encantou pilotos com acolhimento e enorme receptividade em BH – Marcelo Machado de Melo/Stock Car.

Somente no domingo, 45 mil fãs estiveram presentes no entorno e na Esplanada do Mineirão

O pódio cercado de fãs gritando os nomes dos pilotos e fazendo coro por seu herói favorito foi o retrato final da estreia da Stock Car Pro Series em Belo Horizonte, registrando um marco na história do automobilismo brasileiro e também da capital mineira. Entre 15 e 18 de agosto, o entorno e a Esplanada do Mineirão receberam 70 mil pessoas, sendo 45 mil somente no último domingo, dia da corrida principal da sétima etapa da temporada 2024. O BH Stock Festival impressionou pela ampla participação e acolhimento do público mineiro e também pelas várias atrações oferecidas aos fãs, incluindo um grande festival gastronômico e shows musicais, como da banda Tianastácia e o ‘titã’ Nando Reis.

Promovido pelos empresários Sergio Sette Câmara e Emanuel Junior, o evento reuniu diversas atrações para os fãs. Como a capital mineira não possui autódromo, para grande parte dos presentes foi a primeira chance de assistir ‘in loco’ a uma corrida da Stock Car. Ao longo de todo o fim de semana, o público circulou pela Esplanada, que se tornou uma grande praça de entretenimento, com dezenas de estandes, além de atrações como a roda gigante, exposição de carros históricos da Stock Car fan zone, praça de alimentação, espaço kids, pista de skate e simuladores, em um variado leque de opções para divertir e entreter toda a família.

O BH Stock Festival entrou para a história da capital mineira ao trazer para a cidade uma etapa da principal categoria do automobilismo brasileiro. O público lotou as comemorações em torno do pódio para a premiação do pole position Daniel Serra e dos primeiros colocados das corridas sprint (Thiago Camilo, Enzo Elias e Rubens Barrichello) e da principal (Felipe Baptista, Nelson Piquet Jr. e Cacá Bueno).

A pista recebeu o nome de Circuito Toninho da Matta, em homenagem ao mineiro que tornou-se uma lenda viva do automobilismo brasileiro, com diversos títulos conquistados em sua trajetória. Muito além das imagens, que impressionam e encantaram pela quantidade de fãs, vários pilotos se mostraram emocionados pelo acolhimento do público, em cenas que já entraram para a história da Stock Car Pro Series.

Ovacionado pelo público após vencer a corrida principal, no domingo, Felipe Baptista não escondeu sua emoção. “É uma vitória que vai ficar marcada na minha carreira. O público foi incrível, passando uma energia muito legal. Foi realmente demais”, vibrou.

“O evento foi sensacional, vendo a imagem do pódio cercado por uma multidão de fãs. Foi uma corrida difícil de a Stock Car realizar, então temos de parabenizar. Tirar essa prova do papel e colocar na pista é mágico, e que a gente possa voltar muitas vezes aqui e trazer uma corrida muito legal para o público que merece e que nos prestigiou de forma muito bacana. Fico feliz em voltar a correr em circuitos de rua e em uma praça em que nunca viemos”, declarou Átila Abreu.

Outro fator importante para a população local foi o impacto econômico provocado pela vinda da Stock Car ao entorno do Mineirão. Foram gerados mais de quatro mil empregos, diretos e indiretos, além da movimentação de todos os setores da economia, especialmente da rede turística.

BH Stock Festival leva à Esplanada do Mineirão carros que fizeram história na Stock Car

Detalhe do carro com o qual Wilson Fittipaldi Jr. foi vice-campeão em 1991 – (Marcelo Machado de Melo/Stock Car).

Modelos que consagraram lendas, como o mineiro Paulão Gomes, fazem parte do Acervo José Renato Araújo, que reúne a mais incrível coleção de carros de corrida do automobilismo brasileiro. Carros estarão expostos neste fim de semana como uma das atrações na capital de Minas Gerais

O BH Stock Festival leva à Esplanada do Mineirão muita velocidade, diversão, shows inesquecíveis para todos os gostos e também uma grande exposição de carros que marcaram a história da Stock Car Pro Series e do automobilismo brasileiro como um todo. Neste fim de semana (15 a 18 de agosto), modelos que marcaram época e consagraram pilotos icônicos em nosso país serão exibidos ao público na Região da Pampulha, onde estará instalado o Circuito Toninho da Matta, palco da primeira etapa da Stock Car nas ruas de Belo Horizonte, capital de Minas Gerais.
Os carros que serão expostos na Esplanada do Mineirão pertencem ao acervo de José Renato Araújo, colecionador de 46 anos, natural de Mogi das Cruzes (SP), porém radicado em Nova Lima, região metropolitana de Belo Horizonte.
Serão oito os modelos que estarão diante dos olhos do público no BH Stock Festival. Entre eles, os Chevrolet Opala de 1983 e 1984, que conduziram o mineiro Paulo Gomes — nascido em Patos de Minas — aos títulos das respectivas temporadas na Stock Car, e o Chevrolet Omega e o Vectra que Chico Serra guiou nas campanhas que o tornaram tricampeão da categoria em 1999, 2000 e 2001.
Outro modelo que chama a atenção e promete emocionar os fãs do automobilismo é o Chevrolet Opala guiado por Wilson Fittipaldi Jr. em 1991, ano que marcou sua melhor temporada na Stock Car, na qual foi vice-campeão. Destaque também para os ‘Opalões’ pilotados por Marcos Gracia e Zeca Giaffone na conquista dos títulos de 1986 e 1987, respectivamente, e do Peugeot 307 Sedan todo preto pilotado em 2008 pelo ex-Fórmula 1 Ricardo Zonta, atualmente vice-líder da temporada 2024 da Stock Car.

Acervo singular — José Renato Araújo se emociona ao contar sobre como conseguiu reunir tantos carros históricos do automobilismo brasileiro. “É um orgulho porque, na prática, é a única coleção de carros da Stock Car. Tinha uma ideia que envolvia carros antigos. E quando estava a desenvolver essa ideia, de alguma forma os carros cruzaram o meu caminho. Fiz um grande esforço e consegui adquirir todos os que eu pude”.
“É a primeira vez que eles serão expostos. Acho importante compartilhar isso. Tem muita gente apaixonada pelo automobilismo, muitos amantes da Stock Car, e esses carros contam muito desta história em particular e do automobilismo brasileiro como um todo”, declarou o colecionador.
Boa parte dos carros que estarão expostos na Esplanada do Mineirão levam os autógrafos dos pilotos que os guiaram: os modelos pilotados por Paulão Gomes, Chico Serra, Zeca Giaffone, Marcos Gracia e Ricardo Zonta levam a assinatura dos competidores.
Ao falar sobre o Chevrolet Opala pilotado por Marcos Gracia — piloto nascido em Birigui e radicado em Goiânia —, José Renato Araújo não escondeu a admiração. “É o que eu acho mais bonito. Conheci o Alan Mosca, filho do Sid Mosca. E ele me detalhou como esse carro foi pintado, por meio de um processo minucioso, com diversas camadas. E a pintura é, de fato, realmente diferente”, disse.
Outro modelo que Araújo revela grande admiração e que estará na exposição no BH Stock Festival é o Opala que foi pilotado por Walter Travaglini. “É um carro que guardo com muito carinho, já que ele é um cara que todo mundo tem muita admiração. Foi um dos melhores kartistas de todos os tempos”, contou.

A seguir, confira os carros do Acervo José Renato Araújo que estarão em exposição no BH Stock Festival:

Carro 1
Piloto: Paulo Gomes
Modelo: Chevrolet Opala
Ano: 1983
Número: 22
Equipe: Coca Cola
Vitórias: 4
Pódios: 5
Campeão em 1983

Carro 2
Piloto: Paulo Gomes
Modelo: Chevrolet Opala
Ano: 1984
Número: 22
Equipe: Metalpó
Vitórias: 4
Poles: 1
Pódios: 6
Campeão em 1984

Carro 3
Piloto: Marcos Gracia
Modelo: Chevrolet Opala
Ano: 1986
Número: 67
Equipe: Havoline
Vitórias: 2
Poles: 2
Pódios: 6
Campeão em 1986

Carro 4
Piloto: Zeca Giaffone
Modelo: Chevrolet Opala (carenagem Caio Hidroplás)
Ano: 1987
Número: 31
Equipe: Blindex
Poles: 1
Pódios: 5
Campeão em 1987

Carro 5
Piloto: Walter Travaglini
Modelo: Chevrolet Opala
Ano: 1990
Número: 33
Equipe: Auto Neg
15º em 1990

Carro 6
Piloto: Wilson Fittipaldi Jr.
Modelo: Chevrolet Opala
Ano: 1991
Número: 7
Equipe: Amico (Action Power)
Vitórias: 1
Pódios: 6
Vice-campeão em 1991

Carro 7
Piloto: Chico Serra
Modelo: Chevrolet Omega
Ano: 1999
Número: 3
Equipe: Texaco (WB Racing)
Vitórias: 8
Poles: 2
Pódios: 15
Campeão em 1999

Carro 8
Piloto: Chico Serra
Modelo: Chevrolet Vectra
Anos: 2000 e 2001
Número: 1
Equipe: Texaco (WB Racing)
Vitórias: 11
Poles: 10
Pódios: 18
Bicampeão em 2000/2001

Carro 9
Piloto: Ricardo Zonta
Modelo: Peugeot 307 Sedan
Ano: 2009
Número: 42
Equipe: Panasonic Racing
24º em 2008

Produtora de Filmes Latinidade estréia filmes na TV Brasileira

Os filmes realizados pela Produtora de Filmes Latinidade, com direção e roteiro de Aline Melo começaram a ser exibidos pela TV Brasileira web dia 31 de agosto de 2024, às 19h, no link c4tvweb.tv com transmissão internacional em vários países parceiros e a reprise será aos domingos, às 21h.

Os primeiros filmes a serem exibidos pela TV C4 serão: “Geração Conflitos 1 e 2”, do diretor Carlos Costa, dono da TV C4 e no dia 31 de agosto o filme “Sortilégio da Paixão”, de Aline Melo, da Produtora de Filmes Latinidade.

O filme “Sortilégio da Paixão” narra história de Maria, que foi sequestrada na Colômbia e trazida ao Brasil para viver em uma família milionária, mas cheia de problemas com a máfia. O filme foi gravados em Angola, Colômbia e Brasil.

Mais informações sobre a agenda de filmes pelo Whatsapp (21) 997404366 – Aline Melo. Caso queira exibir seu trailer ou filme entre em contato também.