Com a presença de Anitta e Sabrina Sato, Camarote Nº1 abre alas para a edição que celebra seus 34 anos de Sapucaí

Em noite repleta de emoção, badalado espaço do Carnaval do Rio ainda recebeu Lore Improta, Silvia Braz e Camila Coelho. Personalidades como Clara Moneke, Adam Mitch, Gabb e Elisa Zarzur também abrilhantaram o evento

(crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

A noite de 11 de fevereiro marcou o início de uma edição épica em celebração aos 34 anos do Camarote Nº1 no Carnaval do Rio de Janeiro. Sob o comando de  Antônio Oliva, recentemente anunciado como sucessor do Camarote, ao lado dos sócios Juliana Ferraz, Marcio Esher e Flavio Sarahyba, o Nº1 recebeu um time de musas que trouxe carisma e muito glamour à festa: Sabrina Sato, Anitta, Lore Improta e Camila Coelho.

(crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Além da presença marcante da comunicadora e musa Colcci, Silvia Braz, a primeira noite do Nº1 foi marcada por looks deslumbrantes e ousados de personalidades como Cleo, Clara Moneke, Gabb, Cris Paladino, Jessica Campos, Elisa Zarzur e Adam Mitch. Sabrina Sato, aclamada como Rainha do Carnaval, desfilou em uma produção exclusiva assinada pela TRESemmé. Anitta brilhou intensamente em seu retorno à Marquês de Sapucaí, enquanto Lore Improta apostou na elegância dourada em sua estreia como musa e Camila Coelho encantou em um traje que capturou a essência do Carnaval carioca.

Antônio Oliva, Galvão Bueno e Desirée Soares. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Além das apresentações espetaculares das escolas na avenida, o Nº1 foi palco de uma homenagem ao Carnaval, comandada por Dudu Nobre, que fica a frente da roda de samba do Nº1, junto a cantora e musa da Mangueira, Karinah. Destacando a brasilidade, artistas como Xande de Pilares, Felipe Amorim e Orochi encantaram o público com shows eletrizantes. As pick-ups foram comandadas pelos DJs Mochakk, sensação internacional, acompanhado de Pontifexx e Sandeville. Complementando as performances, a roda de samba do Nº1 foi liderada por Dudu Nobre.

Anitta e Sabrina Sato. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Confira em detalhes quem curtiu o prestigiado Camarote na galeria.

Silvia Braz, Zé Victor Oliva e Anitta.(crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Wagner Santisteban. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Silvia Ramos. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Tati Oliva. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Silvia Braz e Elisa Zarzur. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Silvia Braz e Camila Coelho. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Savannah Luiza. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Rica Benozzati. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Rapha Mendonça. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Rafa Kaliman. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Priscila Pellegrini. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Paola Antonini e Antônio Oliva. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Marina Rui Barbosa. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Marina Morena. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Maria Oliva. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Marcio Esher. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Manuela Oliva. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Lore Improta, Anitta, Sabrina Sato, Silvia Braz e Camila Coelho. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Lays Curto. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Larissa Chehuen. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Juliana Nalu. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Juan Moraes e Marina Rui Barbosa. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Juan Guedes. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Ju Ferraz e Bruno Garms. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

José Victor Oliva. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

João Guilherme Silva. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Jessica Campos. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Jade Picon. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Hortência. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Galvão Bueno e Desirée Soares. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Gabriella Borges. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Gabriel David, Lore Improta, Anitta, Antônio Oliva e Silvia Braz. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Gabb. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Flavio Sarahyba e Larissa Chehuen. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Elisa Zarzur e Alexandre Negrão.  (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Dennis, Silvia e Luiza Ramos. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Cris Paladino. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Cleo Pires e Leandro D’Lucca. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Carolina Ortiz Ruiz e Fabiano Ruiz. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Carol Buffara. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Carol Bassi e Caio Campos. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Brian Mitchel e Cris Paladino. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Anttónia Morais e Paulo Dalagnoli. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Anitta e Antônio Oliva. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Adam Mitch. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Tatiana Cassiano. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

Paulo Dalagnoli. (crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)


(crédito das imagens: Manu Scarpa e Lucas Ramos /Brazil News e Leca Novo)

HORIZONTE | PREMIADO DRAMA NACIONAL ESTREIA QUINTA NOS CINEMAS BRASILEIROS

Filme de estreia de Rafael Calomeni chega aos cinemas nesta quinta, dia 15, depois de sucesso de crítica e público em diversos festivais

Nesta quinta-feira, dia 15 de fevereiro, acontece a estreia do premiado drama nacional HORIZONTE, longa-metragem de estreia do ator e diretor Rafael Calomeni, com distribuição da A2 Filmes.

O filme chegará aos cinemas de São PauloRio de JaneiroPonta GrossaPorto AlegrePalmasBrasíliaGoiânia e Belo Horizonte.

Estrelado por Suely Franco (das franquias de filmes “Minha Mãe é uma Peça” e “Detetives do Prédio Azul“), Raymundo de Souza (das novelas “Nos Tempos do Imperador” e “O Cravo e a Rosa“), Alexandra Richter (da trilogia “Minha Mãe é uma Peça“), Ana Rosa (“Nosso Lar” e “Chico Xavier“), Pérola Faria (da novela “Rebelde“) e grande elenco, o filme foi destaque nas premiações de FNCA 2023 (Prêmio de melhor filme Internacional NICARAGUA), Festival Satyros Bijou (vencedor de melhor ator para Raymundo de Souza), Festival de Vassouras (vencedor dos prêmios de Melhor Filme, Melhor direção Rafael Calomeni, Melhor atriz Ana Rosa e Melhor atriz coadjuvante Alexandra Richter), entre outros.

Na trama, Rui e Jandira se conhecem após se mudarem para uma “vila de idosos”. Mesmo com reticência por parte de Jandira, eles começam uma amizade. A solidão os leva a cumplicidades únicas até que se veem apaixonados. Para eles, aquilo tudo é novo, pois é a primeira história de amor de suas vidas.

HORIZONTE
Brasil | 2024 | 108 min. | Romance – Drama

Título Original: Horizonte
Direção: Rafael Calomeni
Roteiro: Dostoiewski Champangnatte
Elenco: Suely Franco, Raymundo de Souza, Alexandra Richter, Ana Rosa, Pérola Faria, Ronan Horta, Arthur de Farah, Paulo Vespúcio
Distribuição: A2 Filmes

Sinopse: Rui (75) é solteiro e mora sozinho nos fundos da casa do irmão, que acabara de falecer. Seu sobrinho se muda para ali, com a família, e sua vida se torna insuportável. Rui decide ir morar em uma “vila para idosos”, construída por uma ONG. Lá, conhece Jandira (75) e os dois se tornam amigos. Rui mente para ela que não tem família e que sempre viveu em abrigos pela cidade. Jandira conta que também não tem ninguém e fala que, assim como ele, nunca namorou na vida. Em meio a belas canções, cantadas por Rui, a paixão floresce. Eles têm sua primeira noite de amor e resolvem morar juntos. A felicidade do casal é sublime. Porém, os filhos de Jandira, que na verdade é Maria, a encontram. Rui fica arrasado, deixa a “vila para idosos” e volta para os fundos da casa, que agora é de seu sobrinho. Jandira, na tentativa de reencontrá-lo, acaba descobrindo a verdade sobre a família de Rui. Chateada com a mentira, o deixa de lado. Perdoar é a única saída para que os horizontes de Rui e Jandira ainda voltem a brilhar em seus olhos.

LANÇAMENTO NOS CINEMAS
15 DE FEVEREIRO DE 2024

Madame Teia chega ao Pátio

Os fãs de histórias em quadrinhos podem garantir os ingressos para assistirem o lançamento Madame Teia no Shopping Pátio Maceió. No filme, a paramédica Cassandra Webb, também conhecida como Madame Teia, começa a ter visões e é forçada a lidar com o seu passado. Para sobreviver ao presente, ela precisará deter o vilão Ezekiel Sims e, para isso, conta com a ajuda de três jovens garotas. O longa chega às telonas do Centerplex no próximo dia 15 e o público pode comprar antecipadamente os ingressos através do ponto de venda no empreendimento ou diretamente pelo site https://institucional.patioshoppingmaceio.com.br/cinema.php. O filme é indicado para maiores de 12 anos e possui 114 minutos de duração.

Sobre o Shopping Pátio Maceió

Administrado pela Alqia, antiga Saphyr Shopping Centers, o Pátio Maceió é o único shopping center da parte alta da capital e extensão da casa de seus clientes. Mais de 650 mil pessoas visitam mensalmente o empreendimento, que conta com cerca de 47 mil m² de ABL, reunindo mais de 200 lojas. São 13 âncoras, grandes marcas do varejo e de negócios locais e mais de 30 opções gastronômicas, além de modernas salas de cinema do Centerplex, academia Smart Fit e a Faculdade Anhanguera. Mais do que um centro de compras e lazer, o shopping center é um equipamento social que já beneficiou mais de 160 mil pessoas com suas campanhas de inclusão social, arrecadação de alimentos não-perecíveis, além de ter sido endereço de um centro de triagem e posto testagem e de vacinação durante a pandemia. Saiba mais em https://institucional.patioshoppingmaceio.com.br/.

1ª Edição do “Festival Português de Arte e Cultura 2024”

A 1ª Edição do “Festival Português de Arte e Cultura 2024” acontecerá no dia 14 de abril de 2024, em Portugal e no Brasil, na cidade de Nova Iguaçu/Rio de Janeiro, às 15h, com transmissão da Tv C4tvweb.tv, Tv Internacional da Espanha e Tv Latinidade para vários países, com o apoio e organização da Produtora de Filmes Latinidade. Com a apresentação de Margarita Espino, de Portugal e Aline Melo, do Brasil.

Neste festival podem participar artistas, educadores e demais profissionais que comprovem seu interesse por arte e cultura. Serão aceitas inscrições de pessoas de todo o mundo.

A Produtora de Filmes Latinidade e Tv C4tvweb.tv tem em seu portfólio vários eventos Internacionais organizados e transmitidos desde 2020, entre eles estão: Prêmio Latinidade Espanha, Prêmio Nevado Solidário de Oro, Festival Internacional angolano de Arte e Cultura, Festival Mexicano de Arte e Cultura, Festival Iberamericano de Arte e Cultura (Argentina), Prêmio Mídias (Brasil), Festival Eco Angola, Festival Dipanda (Angola), entre outros.

Mais informações: Aline Melo Telefone: +55 21 997404366

email: produtoradefilmeslatinidade@gmail.com

LIBRAS, CÂMERA E AÇÃO!

O audiovisual brasileiro, especificamente do Ceará, é contemplado em edital e recebe o projeto “Libras, Câmera, Ação” voltado para o público com restrições auditivas.

Está no ar o Projeto “Libras, Câmera, Ação”. Idealizado por profissionais gabaritados do audiovisual cearense, essa é mais uma daquelas oportunidades a qual não se pode perder.

Contemplado no edital da SECULTFOR/CE, o projeto visa abordar aulas de audiovisual (Câmera de TV, Fotografia, Edição de vídeo) para alunos de comunidades de forma gratuita e o público-alvo são alunos que tenham alguma limitação na audição ou estejam em condição de surdez total.

Para participar é muito simples: basta que no período de inscrição o candidato preencha corretamente um formulário que se encontra na BIO do Instagram do projeto(@librascameracao) com suas informações básicas e envie para a produção. Serão escolhidos 10 alunos, e as aulas terão um profissional intérprete de libras para a comunicação eficiente entre aluno e orientador.

Um projeto inédito, inclusivo e que produz uma força de trabalho muito necessária para a área de comunicação, audiovisual, marketing e publicidade. Os alunos sairão com certificado e aptos a entrarem em um mercado de trabalho que só cresce atualmente.

Uma equipe de profissionais de audiovisual, produção e imprensa dará todo o suporte ao projeto, que será ministrado na CASA DA VOVÓ DEDÉ, uma casa sem fins lucrativos que oferece uma estrutura de primeiro mundo, onde os escolhidos para a primeira turma do “Libras, Câmera, Ação” será acolhida e as aulas terão equipamentos que proporcionarão uma experiência única, principalmente se o sonho de trabalhar com TV, cinema e audiovisual em geral for a meta dos alunos inscritos. As vagas são limitadas!

Esse é o momento do audiovisual! Portanto, o projeto “Libras, Câmera, Ação” chega para ficar e promete trabalho e uma troca de excelente qualidade, principalmente dando oportunidades incríveis para pessoas mais do que especiais: os surdos e ensurdecidos!

Segundo os organizadores e os alunos, o curso capacita e dá a acessibilidade necessária para que mais jovens tenham oportunidades em grandes empresas, estúdios de TV, produtoras, agências e fazer muito networking. Em um mundo que ainda engatinha no quesito inclusão, o objetivo é trazer conhecimento a muito mais pessoas interessadas em entrar no mundo do audiovisual e não sabiam como ingressar nele.

Acessibilidade para pessoas da comunidade surda na área do audiovisual é um link e tanto. Depoimentos de alunos, confirmam que a decisão desse público em participar do “Libras Câmera Ação” possibilita o desenvolvimento cognitivo, envolvendo a comunidade surda, promovendo mais justiça social.

As expectativas nele é conseguir a comunicação e a socialização com pessoas da comunidade através da arte do cinema e outras linguagens, por exemplo. As Libras (Língua de Sinais Brasileira), que é uma língua linda e vivida pela comunidade surda, reúne as duas experiências de forma incrível!

“Sinto que a cada dia consigo me envolver mais e mais na comunidade surda e me sinto apaixonado pelo projeto. Conseguir essa acessibilidade para comunidade é dar visibilidade que a comunidade tanto merece e é uma vitória!”, relata um dos alunos do projeto.

O curso Libras, Câmera e Ação é realizada pelo professor Helton Vilar, que tem larga experiência no audiovisual, as aulas que são ministradas nas dependências da CASA DA VOVÓ DEDÉ, na Barra do Ceará, fala muito de uma experiência positiva sobre um curso de audiovisual, onde a acessibilidade foi considerada, com atenção tanto para alunos surdos quanto ouvintes. “Fico feliz em saber que o professor se preocupou em garantir que todos se sentissem confortáveis e continuassem aprendendo.”, relata outro aluno.

A convivência e a vivência dos alunos com o material, as disciplinas, a prática e a teoria, sempre acompanhados pela equipe do INCLUAÇÃO (@incluacaoconsultoria), para a tradução de libras, já dá o tom do que eles irão “enfrentar” no mercado de trabalho, juntamente com a segurança e as convicções muito firmes que é preciso dedicação ao máximo para fazer com que a sociedade majoritariamente ouvinte se conscientize a estudar a Língua Brasileira de Sinais, e nada melhor que as ferramentas digitais para espalhar e consolidar esse trabalho.

“O curso Libras, Câmera, Ação tem sido o projeto mais desafiador que já participei! É algo que tem me feito sair mais da zona de conforto ao mesmo tempo que estimula um olhar mais aguçado e empático para todo um público novo, extremamente capaz e ansioso por conhecimento. Tem sido enriquecedor toda a troca nas aulas, com os alunos e intérpretes e que já me faz enxergar o audiovisual por outros ângulos.” Aluno Libras, Câmera, Ação.

“A importante oportunidade de poder propiciar uma situação de protagonismo para a pessoa surda dentro do audiovisual. Aproveito para agradecer a quem acreditou a abraçou o projeto. Marco Beranger – Coordenador”.

O projeto conta com recursos do IX Edital das Artes da SECULTFOR, com apoio da Casa de Vovó Dedé, IncluAção Consultoria, Helton Vilar e Clipping Comunicação.

Raphael Bruno tem os vídeos exibidos na Rede UTV Brasil

Os vídeos do comediante estão sendo exibidos na Rede UTV Brasil aos domingos. Seu programete intitulado “Show da Alegria”, voltou a ser exibido há quinze dias atrás.

De forma intercalada, em novembro completou um ano de parceria com esse meio de comunicação. O artista já teve seu esquete na TV Difusão, que pertence ao mesmo grupo de TV.

Em junho foi exibido um festival de 30 minutos, com suas melhores esquetes. Raphael Bruno iniciou sua carreira artística aos 10 anos no espetáculo “Jesus Nasceu”, quando caiu nos palcos arrancando gargalhadas do público.

Crédito de imagens: Divulgação

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

Ossamá Sato estreia seu espetáculo de Mágica & Ilusionismo

Ossamá Sato estreia seu Espetáculo de Mágica & Ilusionismo já na primeira semana de Janeiro ( Dia 07 / Domingo às 16h00 no Teatro Gazeta / SP ).

O Espetáculo de Mágica & Ilusionismo conta com o Grupo The Oriental Magic Show e o Mágico Ilusionista Arkan Rey com mágicas diversas , aparição de Pombos , participação das crianças , adultos e Mágicas de Grande Ilusão . A apresentação fica por conta do Humorista Celso Junior com mágicas com Humor.

Ossamá Sato é Ator formado em Artes Cênicas pela Universidade São Judas Tadeu e Mágico Ilusionista ( Líder do grupo The Oriental Magic Show ) a mais de 34 anos .
Faz shows no Brasil inteiro em Teatros , Empresas , Convenções , Transatlântico , Resorts , Programa de TV e também no Exterior ( América Latina , África , Japão ) .
É Palestrante Motivacional ( Sucesso Num Passe de MÁGICA).
É Empreendedor no Ramo de Brinquedos Mágicos com mais de 80 Produtos ( Kits de Mágica , Livros , DVDs , Curso de Mágica Online ….) que levam seu Nome e Imagem.

Pois Empreender é Acreditar no seu Potencial , Acreditar em si mesmo , Não Desistir , Persistir , Enfrentar os obstáculos , Agarrar as Oportunidades , Superar as Dificuldades no meio Empresarial criando Novas Idéias e Objetivos .

Atualmente faz parte do Elenco de A Praça e Nossa e no DNA do Programa do Ratinho com o seu Bordão Ih , Compricô !

Adora fazer Ações Sociais em Creches , Asilos , Escolas , Hospitais , levando Carinho , Amor , Entretenimento , Divertimento através da MÁGICA .

Onde transforma a Dor e a Tristeza em Momentos de pura Alegria e Fantasia.

@ossamasato ( Instagram ) 200 mil seguidores

@sato_oficial ( Tik Tok ) 910 mil seguidores

Descrição do evento Show de Mágica & Ilusionismo

É um Festival de Mágica e Ilusionismo com Ossamá Sato , Fujikan Miike e Arkan Rey . Show com Grandes Ilusões, Manipulação , ilusionismo e Mágicas com muito Humor . A apresentação fica por conta do Humorista Celso Jr . Nesse Espetáculo, tudo pode acontecer Num Passe de Mágica !!!!

Teatro Gazeta Av Paulista , 900 Apoio Cultural : Netmagicas Classificação : Livre Duração : 70 min Direção : Ossamá Sato R$ 70 inteira R$ 58,00 com 1 kilo de alimento, enlatados – não perecível ( não pode ser sal ou farinha de trigo) R$ 35,00 meia entrada Link para adquirir ingresso: https://bileto.sympla.com.br/event/70567

Crédito de imagem: Divulgação

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

No Palco do 56° Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, o ator e cineasta, Roberto Rowntree destaca o ensino e aprendizado como ferramentas de inclusão social.

Roberto Rowntree junto com a empresária brasiliense e incentivadora da cultura, Malu Lerario, e a produtora audiovisual Cláudia Bermann – Crédito: Mike Prime

A participação de Roberto Rowntree no 56° Festival de Brasília do Cinema Brasileiro não foi apenas marcada por sua presença, mas por seu compromisso inabalável em destacar o cinema brasileiro como uma poderosa ferramenta de inclusão e educação social. Para ele, o cinema vai além das telas; é uma maneira de resgatar a história e os valores culturais do Brasil.

Roberto Rowntree e o ator e diretor brasiliense da nova safra do estado, Telmo Cavalcante – Crédito: Mike Prime

O que torna a abordagem de Roberto tão única é sua dinâmica no tratamento do ensino e aprendizado como ferramentas cruciais para a inclusão e formação no universo do audiovisual brasileiro. Ele reconhece o poder transformador do cinema, como uma via de acesso à cultura, à educação e à inclusão social. Sua postura participativa e engajada reforça a ideia de que o cinema não só entretém, mas também educa e conecta, oferecendo oportunidades para todos.

Presença em festivais nacional e internacional

No evento, Roberto não apenas reencontrou amigos realizadores do cinema brasileiro, mas também consolidou sua posição como uma figura de destaque nos eventos do audiovisual. Sua presença é constantemente requisitada em festivais tanto no Brasil quanto no exterior, e em cada oportunidade, ele faz questão de enfatizar em entrevistas e debates a imensa importância do cinema brasileiro para a economia do país.

Roberto Rowntree e a produtora audiovisual Cristina Moysés – Crédito: Mike Prime

O festival, além de contar com a participação de grandes personalidades do cinema nacional, ofereceu uma programação maravilhosa. No entanto, a presença de Roberto Rowntree acrescentou uma dimensão especial, evidenciando que o cinema brasileiro não é apenas uma forma de arte, mas uma ferramenta valiosa que transcende as telas, promovendo inclusão, educação e preservação dos valores culturais de um país diverso e rico em história.

Roberto Rowntree e o presidente do Instituto Chamaeleon, Andrey do Amaral – Crédito: Mike Prime

Conexões e Parcerias Inspiradoras

Roberto Rowntree é uma presença versátil e cativante no mundo do cinema e das artes. Destacando-se pela colaboração com renomadas personalidades do cinema

nacional. Ao lado de Cristina Moysés, uma produtora de cinema e diretora de arte excepcional, Cristina transcende as barreiras da tela, capturando a essência de cada história com maestria nas cores da leitura visual.

Com Telmo Cavalcante, um ator brasiliense que debuta na direção cinematográfica, Roberto trabalha uma parceria colaborativa, destacando novas nuances da sétima arte. Em conversas com a talentosa e visionária Malu Lerário, empresária e produtora audiovisual, Roberto enalteceu o excelente trabalho participativo que Malu vem produzindo de forma empreendedora no cenário audiovisual brasileiro.

Outro momento marcante, foi o encontro de Rowntree com presidente do Instituto Chamaeleon, Andrey do Amaral, que fortaleceu a parceria e missão empreendedora com impacto significativo por meio de projetos que valorizam e resgatam as artes, incluindo iniciativas socioculturais, ambientais e educativas.

Entre cliques e flashes no tapete vermelho do 56° Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, Roberto parabenizou a produtora audiovisual Claudia Bermann, que ao longo dos anos tem impulsionado a expressão artística e cultural no campo do audiovisual na região. O sucesso do evento é celebrado em meio a grandes parcerias, contribuindo de maneira participativa e comprometida para enriquecimento do cenário cinematográfico e cultural brasileiro.

Crédito de imagem: Mike Prime

Fonte jornalística: jornalista Jean Custto

Editora-chefe: Lívia Rosa Santana

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

A Conceitoh Filmes esteve presente no lançamento do curta-metragem “Histórias de Tropeiro”

Conceitoh Filmes esteve presente no lançamento do curta-metragem “Histórias de Tropeiro”, no dia 11 de dezembro de 2023, na cidade de São José dos Ausentes, no estado do Rio Grande do Sul, onde o curta foi mostrado para todos os alunos das escolas públicas e para a comunidade em geral do município.

Crédito: Luciano Silva

O filme que foi filmado no início de novembro contou com um elenco formado por diversos talentos com destaque para Lucila Maria Sgarbi Santos, visionária idealizadora do Seminário Nacional e Encontro do Cone Sul sobre Tropeirismo; Marco Aurélio Angeli, renomado estudioso do tema tropeirismo; William Marcelo Dos Santos Goulart, jovem entusiasta do mundo tropeiro; Alexandre Pereira, experiente condutor de turismo rural; Dalvone Borges Velho, ligado à histórica Fazenda dos Ausentes; Cauã Silva Borges, Vitor Ramon Gebert e Ériyke Melo Soares, os três talentosos membros do Grupo Karas Arteiros do Bonja; Anápio Pereira, proprietário da Pousada Monte Negro; Lara de Oliveira da Silva e Rafaela de Oliveira da Silva, também integrantes do Grupo Karas Arteiros do Bonja; além de Raquel Valtrique Camarolli e Débora Ritzel, ambas jovens estudantes ausentinas; e João Vitor Pereira, Jorge Carvalho, Márcio Carvalho e João Henrique de Souza, somando-se às adoráveis crianças Alan José Pereira e Jordana Pereira.

Crédito: Luciano Silva

Histórias de Tropeiro foi contemplado pela Lei Paulo Gustavo com a produção e direção da empresa Duclerc Silva Produções Culturais e Conceitoh Filmes a qual fez as captações de imagens e teve o roteiro e legendas de Luciano Silva e as Libras por Aline Mariot.

Crédito: Luciano Silva

A trama do filme é inspirada nas histórias narradas pelo renomado tropeiro e professor Claro Ferreira de Mello, trazendo à vida um pedaço valioso da cultura regional. Os tropeiros eram condutores de tropas de mulas e cavalos, que saiam do Rio Grande do Sul com destino a São Paulo. Os tropeiros, ao longo de suas viagens, faziam paradas para descanso da tropa e dos homens, e nessas paradas aconteciam as famosas Histórias de Tropeiro, onde relatavam “causos” de assombração, panela de ouro, etc…

Crédito: Luciano Silva

“Adri Tolardo”: – Luciano, como foi escrever este roteiro?

“Luciano Silva” – Quando recebi o convite pelo Duclerc Silva para escrever o roteiro do filme, a primeira coisa foi fazer uma pesquisa para saber mais sobre o personagem que iríamos retratar, saber quem era Claro Ferreira de Mello, quais as histórias que ele costumava contar na volta de suas viagens, e com essas informações consegui construir o roteiro contemplando vários personagens, a família, os amigos….

“Adri Tolardo”: – Como foi fazer as captações das imagens?

“Luciano Silva” – Foram quatro dias intensos, iniciamos as filmagens as quatro da manhã, com a preparação da tropa composta por 18 animais, sendo 14 mulas, 3 éguas e 1 burro. As cenas noturnas foram filmadas até as 2 horas da manhã, usando iluminação da lua e da fogueira, para que ficasse o mais natural possível, visto que estávamos retratando o final do século XIX e início do século XX.

“Adri Tolardo”: – Como eram as locações?

“Luciano Silva” – O Rio Grande do Sul tem cenários magníficos, os Campos de Cima da Serra, os cânions, o Pico do Montenegro, que é o lugar mais alto do Rio Grande do Sul, que está a 1410 metros de altitude chamam muito a atenção e vale a pena conhecer. Teve também as fazendas, a comida de lá é maravilhosa.

“Adri Tolardo”: – Qual a mensagem que você deixa para quem quiser conhecer o filme?

“Luciano Silva” – Vale muito a pena conhecer, tem imagens maravilhosas das tropas, dos vales, bom tudo é muito lindo. Quando puderem assistam.

Crédito: Luciano Silva

Crédito: Luciano Silva
Fonte: Adri Tolardo

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

Brasilux patrocina “Mamonas Assassinas: O Filme” e reforça compromisso com a cultura e o cinema nacional

“Mamonas Assassinas: O Filme estará em todos os cinemas do Brasil, a partir de 28 de dezembro

Brasilux, uma das maiores fabricantes de tintas do Brasil, anunciou seu patrocínio ao filme “Mamonas Assassinas: O Filme”, que a partir do dia 28 de dezembro estará em todos os cinemas do Brasil.

Dirigido por Edson Spinello, produzido pela Total Entertainment e distribuído pela Imagem Filmes, o filme promete emocionar e divertir todo o Brasil com os clássicos “Pelados em Santos”, “Vira-Vira”, “Robocob Gay” e tantos outros sucessos. A produção cinematográfica conta a história de cinco jovens humildes de Guarulhos que, através de talento e determinação, conquistaram o sucesso e se tornaram ícones da música brasileira. A parceria entre a Brasilux e a produtora do filme foi estabelecida por meio da agência Motor Propaganda.

Segundo Mirela Jabur, gerente de marketing da Brasilux, a empresa decidiu apoiar o filme pela força do projeto e pela trajetória brilhante do grupo Mamonas Assassinas, extremamente querido pelos brasileiros. A associação da marca à cultura e a histórias com narrativas fortes e marcantes, atreladas à cultura brasileira, faz parte da estratégia de marketing da empresa, pois traz visibilidade e reconhecimento por parte do público.

A colaboração entre a Brasilux e a produtora do filme abrange diversas ações, incluindo a presença da logomarca nos créditos, trailer, materiais de divulgação, campanhas de mídia externa e pressbook. Além disso, a Brasilux terá cotas de convites para pré-estreias, visitas ao set de filmagem, ações promocionais e de marketing, product placement, conteúdos exclusivos para redes sociais e sessões especiais para convidados.

A Brasilux já patrocinou outros projetos culturais anteriormente, como grafites e filmes nacionais, incluindo “Amigas de Sorte” e “Nosso Lar 2”, que está em produção. Essas parcerias trouxeram visibilidade, grandeza à marca e reconhecimento dos públicos. A gerente de marketing destaca a importância do apoio à cultura e ao cinema nacional na estratégia de responsabilidade social da Brasilux. Como empresa 100% brasileira, a Brasilux entende a relevância de patrocinar e apoiar projetos nacionais, tendo como objetivo viabilizar iniciativas que levem cultura e bem-estar à sociedade em geral.

Solange Jovino, da Total Entertainment, produtora do filme, ressalta o impacto significativo do patrocínio da Brasilux na produção e na equipe, proporcionando recursos financeiros e materiais, como tintas para a elaboração dos cenários. Essa parceria resultou em uma relação poderosa e bem-sucedida para todos os envolvidos. A associação do filme a uma marca conceituada como a Brasilux traz inúmeros benefícios tanto para a produção quanto para a história da banda Mamonas Assassinas. “Contar com o apoio de uma grande empresa agrega valor ao projeto, além de gerar visibilidade e credibilidade para o filme, aumentando as chances de sucesso junto ao público e à crítica”, afirma Solange Jovino.

Da utopia ao sucesso: A trajetória dos Mamonas no cinema

“Mamonas Assassinas: O Filme” revive a trajetória da banda Mamonas Assassinas, um ícone cultural e musical do Brasil, famosa por sua originalidade e irreverência nos anos 90. A história parte dos dias de Utopia, mostrando o esforço dos integrantes para gravar seu primeiro disco e como rapidamente se tornaram um fenômeno, com mais de 3 milhões de cópias vendidas de seu único álbum. Mesmo após a carreira abreviada, as músicas da banda continuam populares, atingindo milhões de ouvintes mensais em plataformas digitais.

O filme conta com Ruy Brissac como Dinho e outros atores que trazem vida ao quinteto, com grande foco na autenticidade, contando com a colaboração das famílias dos músicos e a utilização de figurinos originais. Filmado em Guarulhos (SP), a produção buscou inspiração em biografias musicais de sucesso e teve um cuidado meticuloso com mais de 70 cenários e 1000 peças de figurino, além de uma atenção especial para a correção de cor e regravação das músicas. “Mamonas Assassinas: O Filme” conta também com Fefe Schneider, Jessica Córes, Jarbas Homem de Mello, Guta Ruiz e grande elenco.

Crédito Fotos: Edu Moraes(Divulgação)

Sobre a Brasilux:

Comemorando seu 30º aniversário neste ano, a Brasilux se consolidou como uma das principais fabricantes de tintas no Brasil, com sede em Matão, São Paulo. Reconhecida pela sua qualidade excepcional e pela constante inovação, a empresa possui o maior portfólio de tintas e vernizes do mercado, servindo os segmentos automotivo, industrial, imobiliário e de móveis. Para saber mais sobre a Brasilux, acesse www.brasilux.com.br.

Crédito Fotos: Edu Moraes(Divulgação)

Cine Arte e Folclore Cinema para mil crianças da Casa Mão Amiga

Uma parceria entre Adri Tolardo, Luciano Silva e Edna Fashion 

O projeto de exibição Cine Arte e Folclore Cinema para mil crianças da Casa Mão Amiga, apresentado pelo Ministério da Cultura, nos dias 10 a 17 do mês de novembro, com o apoio de Frei Jaime Bettega e da Cesartur. 

Crédito de imagem: Luciano Silva

O projeto deu início no Centro de Cultura Ordovás, em Caxias do Sul, na Sala de cinema Ulysses Geremia com os filmes “Ilha do Boto” e “Alama a Selvagem l”. No dia seguinte “Alama Selvagem ll”, “Enigma de Dolores Distrambeiadus”, “Chá das Cinco” e “Surtada”. Foram  realizadas  20 exibições.  

Crédito de imagem: Luciano Silva

O projeto é uma parceria entre a coordenadora, Edna Fashion, Adri Tolardo e Luciano Silva da empresa Conceito Filmes.

Crédito de imagem: Luciano Silva

Em conversa com a produção, afirmou que as crianças tiveram imensa satisfação em assistir os filmes, porque trouxeram histórias folclóricas como, Lobisomem, Saci Pererê e Boto. Lendas que atraíram a curiosidade das crianças, o gosto pela cultura, tirando muito sorriso durante a exibição, inclusive no final de cada seção. Alguns atores se apresentaram e falaram sobre seus personagens e teve sessão de fotos, pipocas e refrigerantes.

“Foi muito gratificante este contato com as crianças e o interesse em saber sobre os personagens onde foi gravado os filmes isto mostra que fizemos a escolha certa escolher o tema Folclore.” diz Edna Fashion.

Crédito de imagem: Luciano Silva

Edna Fashion é de Mogi Guaçu, realizou o projeto na cidade de Caxias do Sul, os patrocínios foram as empresas de Caxias e região, como o Grupo SAZI ,Brasdiesel Scania rivatti, Bigfer , Tecbril, Demore, Hidrover, Crediare e Orquídea.O projeto possui a lei de incentivo à cultura e do governo federal.

Crédito de imagens: Luciano Silva

Crédito de imagens: Luciano Silva

Fonte: Equipe de Produção

Assessoria de imprensa Lívia Rosa Santana

GOT BACK, Turnê de Paul McCartney no Brasil, ajuda a ação Segunda Sem Carne, da Sociedade Vegetariana Brasileira, a impactar milhares de pessoas

Nos oito shows ocorridos nas capitais brasileiras, a ação Segunda Sem Carne, conseguiu distribuir mais de 155 mil panfletos, todos com QR Code para acesso do cardápio vegano gratuito, além de tatuagens temporárias e muito bate-papo para que os fãs aderissem à campanha abraçada pela SVB.

A Sociedade Vegetariana Brasileira participou ativamente em todos os shows de Paul McCartney, promovendo a ação Segunda Sem Carne, onde o artista é embaixador mor. “Esse ano, os shows aconteceram em cinco capitais brasileiras – Brasília, Belo Horizonte, São Paulo, Curitiba e Rio de Janeiro e, em todos eles, conseguimos entregar mais de 155 mil panfletos com QR Code de acesso ao cardápio vegano gratuito e tatuamos  temporariamente mais de 2 mil pessoas com canções dos Beatles. O impacto desse trabalho foi altamente produtivo”, diz Mônica Buava, presidente da SVB.

Com muito bate-papo com os fãs que queriam entender o significado da ação lançada pelo artista há anos, as equipes da SVB incentivaram a todos a participarem de um dia sem o consumo de produtos de qualquer tipo de carne  e explicaram o que significa isso para o planeta. “Se falarmos em gás carbônico emitido na atmosfera e gera as mudanças climáticas que estamos sentindo na pele, uma pessoa que abraçar a causa reduz a emissão em 10 kg. E a economia de água é de 3.500 litros.  Fora a crueldade animal. A Segunda Sem Carne tem outro aspecto extremamente positivo – quem começa a fazer passa a refletir sobre a vida animal e valoriza legumes, integrais, cereais e frutas, que se tornam pratos saborosos em qualquer refeição”, continua ela.

Adesão imediata

Vários vídeos foram gravados pelos voluntários da Sociedade Vegetariana Brasileira com fãs que aderiram a campanha. “Esse resultado vem de um trabalho feito com muito carinho junto a quem entra nos shows. A maioria dos fãs já sabe que Paul é vegetariano e presta atenção ao nosso trabalho feito de várias maneiras – além das flashs tattoos e dos panfletos, podem usar a moldura do Meat Free Monday para fazerem as suas fotos e postarem nas redes sociais. E o bate-papo da nossa equipe com quem tem dúvidas, conclui esse trabalho de forma muito positiva!”, diz.

Durante os shows, várias pessoas com as tatuagens das músicas dos Beatles apareceram nos telões, impactando outros que assistiam e aplaudiam Paul McCartney. 

“O impacto da Segunda Sem Carne chega, de várias formas, a milhares de pessoas. E o nosso trabalho não para. Como bem finalizou o idealizador da ação no seu último show no Maracanã, ‘Até a próxima’ é o nosso lema também. Logo, voltaremos!”, finaliza agradecendo aos apoiadores, parceiros, voluntários e toda a equipe do cantor.

Sobre a Segunda Sem Carne

Entre seus pilares, a campanha visa promover a saúde e bem-estar aos que aderirem. Em um estudo da Embrapa, realizado em 2022, foi revelado que menos de 30% dos cereais no Brasil são destinados diretamente à alimentação humana, enquanto os mais de 70% restantes são destinados à alimentação de animais ditos de produção.

Essa desproporção na distribuição da produção revela uma perda de espaço de ingredientes cultural e nutricionalmente essenciais no prato do brasileiro, como o arroz e feijão que são umas das principais fontes de energia para o metabolismo do corpo, e também das fibras e vitaminas dos vegetais, afirma-se nos estudos do IBGE, agora em 2023, que mostra a queda de 18% no consumo de feijão e de 10% do arroz.

Já sendo um fato bastante observado no Brasil, a piora no padrão alimentar da população impacta na prevalência da desnutrição, de carências nutricionais, do sobrepeso e da obesidade e de doenças crônicas não transmissíveis (DCNTs), além de implicar aumento significativo de custos para o Sistema Único de Saúde (SUS) com tratamentos, medicamentos e cirurgias onerosas. 

O brasileiro tem comido com menor qualidade que auxilia no triste número de 60,3% da população adulta brasileira com excesso de peso, de acordo com dados do IBGE. Logo, uma alimentação centrada em vegetais favorece a prevenção de doenças crônicas e degenerativas, além de promover maior bem-estar e qualidade de vida para as pessoas. 

Há a diminuição do risco de diabetes, da incidência de infartos e outras doenças cardíacas, promove maior controle de peso e também ajuda na prevenção de diversos tipos de cânceres. Hoje, a recomendação padrão da Organização Mundial da Saúde é promover maior alimentação a base de plantas e evitar o consumo de alimentos de origem animal.

“Coma leguminosas regularmente. Feijões secos, ervilhas e lentilhas são excelentes fontes de proteínas, fibras e outros nutrientes e são naturalmente pobres em gordura. As leguminosas são uma boa alternativa à carne e podem desempenhar um papel fundamental em futuras dietas saudáveis e sustentáveis”, diz a OMS.

“Para o brasileiro, a adaptação de substituir a alimentação de origem animal em um dia da semana é um pouco mais fácil por conta da cultura alimentar que temos no país”, afirma Mônica. “Comemos grãos e leguminosas todos os dias, nosso famoso e querido arroz e feijão, além de diferentes saladas e frutas para compor uma riqueza nutricional. São muitas opções para colorir o prato como os feijões, a lentilha, o grão-de-bico, a ervilha, o milho, alfaces, tomate, batata, etc”, complementa. 

“Montar um prato Segunda Sem Carne é muito simples e saboroso! O ideal é que o prato tenha 50% de verduras e legumes (crus e/ou cozidos, como brócolis, couve, abóbora, cenoura etc.), 25% de cereais e vegetais amiláceos (arroz, aveia, milho, trigo, batata, inhame, cará, mandioca etc.) e 25% de leguminosas (feijão carioca, feijão-preto, ervilha, lentilha, grão-de-bico etc.) + fruta”, ensina a SVB.

Sobre a SVB

Fundada em 2003, a Sociedade Vegetariana Brasileira (SVB) é uma organização sem fins lucrativos que promove a alimentação vegetariana como uma escolha ética, saudável, sustentável e socialmente justa.

Sua sede fica na R. Domingos de Morais, 907 – Sala 12 • Vila Mariana

São Paulo – SP e possui o site https://svb.org.br/

15º Salão dos Artistas sem Galeria inaugura mostra na paulistana Galeria Zipper em 18 de janeiro de 2024

Jamile Sayão – Projeto para a invenção de um céu, ou apenas um jogo dos sete erros (série Banalíssimas), acrílica, lápis e marcadores sobre tela, 80 x 60 cm, 2023

O Salão dos Artistas Sem Galeria, promovido pelo portal Mapa das Artes (www.mapadasartes.com.br e @mapadasartesoficial), inaugura no dia 18/01/2024, na Zipper Galeria, nos Jardins, em São Paulo (SP), a exposição com obras dos dez artistas selecionados nesta 15ª edição do evento, que contou com 255 inscrições (9% menos que em 2023, quando contou com 281 inscrições).

Francisco Maranhão – Traição, xilogravura sobre papel wenzhou, 80 x 220 cm, 2021

Foram selecionados Chiara Sengberg (SP), Clara A (SP), Fil Souza Vieira (RJ), Francisco Horta Maranhão (SP), Jamile Sayão (MG/SP), Lucas Ribeiro (RJ), Ramonn Vieitez (PE), Renan Henrique Carvalho (RJ), Thix (RS/RJ) e Vicente Brasileiro (AL/SP). Eles participam de mostra coletiva na Zipper Galeria (www.zippergaleria.com.br), com abertura em 18/01/2024, das 19h às 22h. Fica em cartaz até o dia 24/02/2024.

Fil Souza Vieira – Tóigode – Ato I (um), tecido, fitas, borrachas diversas e ar comprimido, 60 x 40 x 40 cm, 2022

O júri foi formado por Alice Granada (curadora independente), Hiro Kai (produtor independente) e Renato De Cara (curador independente e diretor do Paço das Artes-SP).

Clara A – Corações 1, óleo sobre tela de algodão, 70 x 50 cm, 2023

O Salão dos Artistas Sem Galeria tem como objetivo avaliar, exibir, documentar e divulgar a produção de artistas plásticos que não tenham contratos verbais ou formais (representação) com qualquer galeria de arte na cidade de São Paulo. O Salão tradicionalmente abre o calendário de artes em São Paulo e é uma porta de entrada para os artistas selecionados no circuito das artes.

Chiara Sengberg – Sem título (da série Construção), colagem sobre blocos de madeira, 34 x 43 cm, 2023

O Salão dos Artistas Sem Galeria tem concepção e organização de Celso Fioravante, assistência de Lucas Malkut e projeto gráfico de Cláudia Gil (Estúdio Ponto).

Vicente Brasileiro – Pinheiro, díptico, 26,1 x 28,3 cm cada, 2019

Histórico do Salão dos Artistas Sem Galeria

A 1ª edição do Salão dos Artistas Sem Galeria (2010) selecionou os artistas Affonso Abrahão (SP), Amanda Mei (SP), Bartolomeo Gelpi (SP), Bettina Vaz Guimarães (SP), Christina Meirelles (SP), João Maciel (MG), Luiz Martins (SP), Rodrigo Mogiz (MG), Pedro Wirz (brasileiro radicado na Suíça) e Sandra Lopes (SP). O júri de seleção foi composto pelo curador Cauê Alves e pelos galeristas Mônica Filgueiras e Daniel Roesler. As mostras aconteceram na Casa da Xiclet e na Matilha Cultural. Os premiados desta edição foram Amanda Mei, Bartolomeo Gelpi e Bettina Vaz Guimarães.

A 2ª edição do Salão (2011) selecionou os artistas Maria Luisa Editore, Anne Cartault d´Olive, Adriano Amaral, Camila Alvite e Tatewaki Nio (São Paulo/SP); Sidney Amaral (Mairiporã/SP); Roma Drumond (Rio de Janeiro/RJ); Osvaldo Carvalho (Niterói/RJ); Luiz Rodolfo Annes (Curitiba/PR); e Tatiana Cavinato (Belo Horizonte/MG). O júri de seleção foi formado por três galeristas de São Paulo: Fábio Cimino (Zipper), Juliana Freire (Emma Thomas) e Wagner Lungov (Central Galeria de Arte Contemporânea). A premiada desta edição foi Camila Alvite.

 A 3ª edição do Salão (2012) selecionou os artistas Cris Faria (baiano radicado em Zurique, Suíça), Danielle Carcav (RJ), Diego de los Campos (SC), Edney Antunes (GO), Julio Meiron (SP), Maria Isabel Palmeiro (RJ), Pedro di Pietro (SP), Roberta Segura (SP), Rodrigo Sassi (SP) e Victor Lorenzetto Monteiro (ES). Os artistas foram selecionados pelos galeristas Jaqueline Martins, Henrique Miziara (Pilar) e Marcelo Secaf (Logo). O premiado desta edição foi Rodrigo Sassi.

A 4ª edição do Salão (2013) selecionou os artistas Fábio Leão (AL/SP), Layla Motta (SP), Paula Scavazzini (SP), Viviane Teixeira (RJ), Elizabeth Dorazio (MG/SP), Roberto Muller (RJ), Betelhem Makonnen (Etiópia/RJ), Fabíola Chiminazzo (PR/SP), Michelly Sugui (ES) e AoLeo (RJ). O júri de seleção foi formado pelo galerista Ricardo Trevisan (Casa Triângulo), pelo curador e professor da FAAP Fernando Oliva e pelo curador do MAM de Goiás Gilmar Camilo (GO). Três artistas empataram e foram premiados: Fábio Leão, Fabíola Chiminazzo e Layla Motta.

Thix – Um sofá perto da Janela, óleo sobre linho, 50 x 40 cm, 2023

A 5ª edição do Salão (2014) selecionou os artistas Clara Benfatti (França/SP), Flora Rebollo (SP), Zed Nesti (RJ/SP), Guilherme Callegari (SP), Sheila Ortega (SP), Marcos Akasaki (SP), Heleno Bernardi (MG/RJ), Daniel Duda (PR), Regina Cabral de Mello (EUA/RJ) e Tchelo (SP). O júri de seleção foi formado pelos curadores João Spinelli e Paula Braga e pelo galerista Elísio Yamada (Galeria Pilar) O premiado foi Daniel Duda.

 A 6ª edição do Salão (2015) selecionou os artistas Andrey Zignnatto (SP), Charly Techio (SC/PR), Cida Junqueira (SP), Evandro Soares (BA/GO), Fernanda Valadares (SP/RS), Lucas Dupin (MG), Marcos Fioravante (PR/RS), Myriam Zini (Marrocos/SP), Piti Tomé (RJ) e Thais Graciotti (ES/SP). O júri foi formado pelos curadores Adriano Casanova, Enock Sacramento e Mário Gioia. O premiado foi Andrey Zignnatto.

A 7ª edição do Salão (2016) selecionou os artistas Bruno Bernardi (GO/SP; natural de Goiânia, mas radicado em São Paulo), Daniel Antônio (MG/SP), Daniel Jablonski (RJ), Felipe Seixas (SP), Giulia Bianchi (SP), Marcelo Oliveira (RJ), Mariana Teixeira (SP), Renan Marcondes (SP), Renato Castanhari (SP) e Sergio Pinzón (Colômbia/SP). O júri foi formado pelos curadores Jacopo Crivelli Visconti, Marta Ramos-Yzquierdo e Douglas de Freitas. O premiado foi Daniel Jablonski.

A 8a edição do Salão (2017) selecionou os artistas Lula Ricardi (SP), Maura Grimaldi (SP), Jefferson Lourenço (MG), Marcelo Barros (SP), Gunga Guerra (Moçambique/RJ), Marcelo Pacheco (SP), Luciana Kater (SP), Cesare Pergola (Itália/SP), Juliano Moraes (GO) e Cristiani Papini (MG). O júri foi formado por Adriana Duarte (galerista capixaba da paulistana Casa da Xiclet), Paula Alzugaray (jornalista e editora da revista “Select”) e Rodrigo Editore (galerista e sócio da também paulistana galeria Casa Triângulo). O premiado foi o mineiro Jefferson Lourenço.

A 9ª edição do Salão (2018) selecionou os artistas Angela Od (RJ), Caio Pacela (SP/RJ), Renata Pelegrini (SP), Mercedes Lachmann (RJ), João GG (RS/SP), João Galera (PR/SP), David Almeida (DF/SP), Élcio Miazaki (SP), Sonia Dias (SP) e Yoko Nishio (RJ). O júri foi formado por Fernanda Resstom (Galeria Central), Nathalia Lavigne (curadora independente) e Renata Castro e Silva (Galeria Carbono). A artista premiada foi a carioca Angela Od.

Renan Carvalho – Sem título, acrílica sobre tela, 98 x 75 cm, 2022

A 10a edição do Salão (2019) selecionou os artistas Adriana Amaral (SP), Aline Moreno (SP), André Souza (BA), Carol Peso (MG), Coletivo Lâmina (Gabriela De Laurentiis e João Mascaro; SP), Edu Silva (SP), Fernanda Zgouridi (PR/SP), Iago Gouvêa (MG), Stella Margarita (Uruguai/RJ) e Xikão Xikão (MG). O júri foi formado por Andrés Inocente Martín Hernández (curador e diretor do espaço Subsolo – Laboratório de Arte, em Campinas), José Armando Pereira da Silva (jornalista, escritor, pesquisador e membro da Associação Brasileira de Críticos de Arte) e Luciana Nemes (educadora, produtora e coordenadora do Museu da Energia de São Paulo). Foram premiados os artistas Stella Margarita (1º lugar), Edu Silva e André Souza, que empataram e dividiram o 2º e o 3º prêmio.

A 11a edição do Salão (2020) selecionou os artistas Adriano Escanhuela (SP), Aline Chaves (RS); Avilmar Maia (MG); Diego Castro (SP); Fernando Soares (SP); Gustavo Lourenção (SP); Myriam Glatt (RJ); Nilda Neves (BA/SP); Rafael Pajé (SP) e Rosa Hollmann (SP/RJ). O júri foi formado por Jairo Goldenberg (galerista do J. B. Goldenberg Escritório de Arte); Marlise Corsato (diretora da Galeria Kogan Amaro) e Renato De Cara (curador independente). Foram premiados os artistas Fernando Soares (1º lugar), Rosa Hollmann (2º lugar) e Myriam Glatt (3º lugar).

A 12ª edição do Salão (2021) selecionou Ana Andreiolo (RJ), André Bergamin (RS), Evandro Angerami (SP), Laura Villarosa (Itália/RJ), Leonardo Luz (RJ), Marc do Nascimento (SP), Mateus Moreira (MG), Paloma Mecozzi (SP), Rafaela Foz (SP) e Thiago Fonseca (RJ/MA). O júri foi formado por Fernando Oliva (curador do MASP), Julie Dumont (curadora independente e criadora do projeto The Bridge Project) e Jurandy Valença (jornalista, curador independente, produtor cultural e poeta). Foram premiados os artistas Thiago Fonseca (RJ/MA; 1º lugar), Mateus Moreira (MG; 2º lugar) e Rafaela Foz (SP; 3º lugar).

A 13ª edição do Salão (2022) selecionou os artistas Bruno Gularte Barreto (RS), Cláudia Lyrio (RJ), Cynthia Loeb (SP), Diogo Santos (RJ), Igor Nunes (RJ), Kika Diniz (RJ), Liz Lopes (RJ), Luiza Kons (PR), Paulo Jorge Gonçalves (RJ) e Ronaldo Marques (SP). O júri foi formado pelos curadores independentes André Niemeyer, Julie Dumont e Paulo Gallina e pelo jornalista Washington Neves. Foram premiados os artistas Paulo Jorge Gonçalves (1º lugar), Luiza Kons (2º lugar) e Diogo Santos (3º lugar).

A 14ª edição do Salão (2023) selecionou os artistas Bruna Gidi (BA), Bruno Pinheiro (RJ), Consuelo Veszaro (SP), Felipe Diniz Sanguin (SP), Larissa Fonseca (MG/RJ), Mario Lins (PE/SP), Oksana Rudko (Rússia/SP), Patricia Chueke (RJ), Reitchel Komch (RJ) e Vitor Matsumoto (SP). O júri foi formado por Elias Muradi (artista plástico e gestor da Gare, escola e galeria de arte), Ana Carolina Ralston (jornalista e curadora independente) e Alice Granada (curadora independente). Foram premiados Bruna Gidi (BA; 1º lugar), Felipe Diniz Sanguin (SP; 2º lugar) e Larissa Fonseca (MG/RJ; 3º lugar).

Ramonn Vieitez – Revoada, óleo, esmalte e pasta metálica sobre tela , 150 x 120 cm, 2023

Mapa das Artes

Criado em 2004 pelo jornalista Celso Fioravante, o Mapa das Artes (www.mapadasartes.com.br) é o portal de artes visuais mais completo do Brasil, com programação e serviço de museus de todos os Estados do país. O site dispõe de seções diversas, como a dedicada aos salões de arte, com datas e editais; a seção Curtas, com matérias e serviço sobre acontecimentos, eventos e assuntos de interesse do público de artes visuais; além das colunas Supernova, com notas quentes; e seções dedicadas a eventos, mercado de arte, prêmios, personalidades, política cultural, arquitetura, web, patrimônio, polêmicas, críticas e notícias diversas de artes plásticas editadas nos principais veículos jornalísticos do mundo. Sua cobertura abrangente faz do Mapa das Artes uma peça fundamental para o desenvolvimento do circuito brasileiro de arte.

Lucas Ribeiro – Arcada, videoarte, duração do vídeo: 1’26”, 2023

Serviço

15º Salão dos Artistas Sem Galeria

Abertura: dia 18/01/2024, das 19h às 22h.

Em cartaz até o dia 24/02/2024. Segunda a sexta, 10h às 19h; sábado, 11h às 17h.

Local: Zipper Galeria

Endereço: R. Estados Unidos, 1.494, Jardins, tel. (11) 4306-4306

www.zippergaleria.com.br

@zippergaleria

Redes Sociais:

Salão dos Sem Galeria – @salaodossemgaleria

Zipper Galeria: @zippergaleria

Mapa das Artes: @mapadasartesoficial

Alice Granada: @artes.alheias e @alice.granada

Hiro Kai – @br_hiro2020

Renato De Cara: @renatodecara

Lucas Ribeiro: @lucasribeiro.art

Ramon Vieitez: @ramonvieitez

Renan Carvalho: @__renanhcarvalho

Thix – @thix

Vicente Brasileiro – @brasileirovicente

Chiara Sengberg – @chiara.sengberg

Clara A – @a_clara_a

Fil Souza Vieira – @fil.that

Francisco Maranhão – @francisco_horta_maranhao

Jamile Sayão – @jamilesayao

Natal Luz Mariana recebe Circuito Itinerante de Circo

Comunhão de eventos acontece com programação artística gratuita para toda a família

O clima que toma conta das ruas de Mariana, em Minas Gerais, recebe um reforço cultural do Circuito Itinerante de Circo. Juntos, os eventos preparam uma série de atividades gratuitas que prometem encantar a população e visitantes ao longo do mês de dezembro.

Para contemplar a programação cultural, serão reservadas mais de dez apresentações artísticas que ocupam a praça Gomes Freire, conhecida pelos habitantes como Jardim, assim como o tradicional cortejo do município, entre os dias 08 e 23 deste mês. O ponto chave deste evento é a tradicional iluminação natalina que deve colorir os espaços públicos e encher os olhares de alegria.

 “Realizar esse projeto, nesse momento, significa dar mais um passo na direção tanto do resgate da cidadania, quanto no empenho por reavivar a força da arte em nosso estado. Procuramos formar plateias e de incentivar a criação de projetos artísticos que nascem para despertar o encanto em quem assiste”, destaca o Produtor Cultural Alfredo Henrique.

Numa primeira visão, o Circuito Itinerante de Circo é um grande projeto que busca promover diversidade cultural somada a iniciativa de promover artistas locais. Já o Natal de Luz Mariana é uma tradição desta importante cidade da região Central do estado e tem como principal marca a iluminação das ruas, igrejas e prédios que ajudam a contar a história de Minas Gerais.

“O projeto possui como diferencial a oferta de uma ampla programação artística e cultural do gênero circense, mas, para o Natal, acontece de uma forma integrativa e contempla diversas manifestações artísticas culturais. Acreditamos que este resgate possibilita as famílias, crianças, jovens, adultos e idosos a oportunidade de conhecer e reviver parte do patrimônio histórico cultural de Minas Gerais, contribuindo para a valorização, permanência e difusão das artes circenses”, salienta Alfredo.

A programação completa poderá ser encontrada no Instagram @cic.ofc, conta oficial do evento. O Circuito Itinerante de Circo é contemplado pela Lei de Incentivo à Cultura (Lei Roanet), tem patrocínio da Cedro Mineração, produção da Result, realização da Pomar Cultural e co-realização da Prefeitura de Mariana, Ministério da Cultura e Governo Federal União e Reconstrução.

Circuito de Circo – crédito Naty Torres.

PROGRAMAÇÃO GRATUITA – JARDIM (Praça Gomes Freire)
* Programação sujeita a alteração.

Sexta-feira, 08/12
20h: Banda Zé Pereira da Chácara
20h: Jojoba
20h: Palhaço Vinagre
20h: Cortejo natalino com a Incrível Banda

Sábado, 09/12
19h: Histórias mágicas: contos de natal

Domingo, 10/12
9h: Encontro de bandas
17h: Histórias mágicas: contos dos Irmãos Grimm
19h: Circovolante

Sábado, 16/12
15h: Baú Recontado

Domingo, 17/12
15h: Baú Recontado

Quinta-feira, 21/12
21h: Barroco Jazz Band

Sexta-feira, 22/12

20h: Zé Pereira
20h: Bloco Buqueirão
20h: Bloco Neco
20h: Jojoba
20h: Cortejo natalino com a Incrível Banda
20h: Palhaço Vinagre

Legenda das fotos: Circuito de Circo – crédito Naty Torres.

Cartago traz Rodrigo Mocotó para sua campanha de fim de ano e incentiva a construção de novos caminhos

Ação traz peças para as redes sociais protagonizadas pelo chef e sua família

Dezembro, 2023 – A Cartago, marca de calçados do universo casual, traz o conceituado chef Rodrigo Mocotó para a sua campanha de fim de ano. Com o tema “Passos que criam caminhos”, a ação apresenta uma narrativa que motiva as pessoas a criarem as suas próprias trajetórias inspiradoras e a compartilharem as histórias com a marca. A campanha, criada pela Batuca e que começa a ser veiculada nos canais digitais nesta sexta-feira (8), nos convida a pensar na virada de ano como uma nova oportunidade para alcançar os sonhos, e a fazermos uma série de perguntas, como “Quantos passos em direção aos nossos sonhos podemos dar em 365 dias?”, “Quantas estradas se abrem à nossa frente?” “Quem serão nossos companheiros de jornada?”.

Rodrigo Oliveira, ou simplesmente “Mocotó”, de 43 anos, é chef do restaurante de mesmo nome, premiado com uma estrela do Guia Michelin e o 23º lugar do ranking Latin America’s 50 Best da revista britânica Restaurant em 2021, além de outras indicações de publicações internacionais, como a revista Food & Wine, e os jornais Le Figaro, Financial Times e El País. Entre suas criações, destaca-se o “Dadinho de Tapioca”, que ganhou os bares pelo Brasil e se tornou um dos queridinhos dos consumidores. Em 2023, Mocotó substituiu Henrique Fogaça como jurado na 10ª edição do programa Master Chef Brasil.

“Construímos a nossa jornada e legado ao longo do tempo, respeitando as nossas origens e raízes. É algo que colocamos em prática, através do propósito da Cartago de valorizar as relações e o bem-estar. Por isso, escolhemos o Rodrigo como protagonista. Sua história, desde a infância, em Pernambuco, até o conquistar do paladar de milhões de pessoas, é inspiradora”, comenta Alexandre Reis, gerente de marca e comunicação da Cartago.

Família Mocotó (Foto: Aldo Barranco)

Campanha

A Cartago apresenta vídeos e peças em suas redes sociais (Instagram, Facebook e Youtube) e do protagonista, junto da família dele: a esposa, Adriana, e seus cinco filhos: Nina, de 14 anos, Flor, de 12, Pedro, com 7, Cora, que tem 6, e Alice, 5 anos.

Com o entendimento de que os filhos seguem os passos dos pais, que por sua vez se esforçam para trilhar o melhor caminho possível, a marca mostra que ao estar lado a lado das pessoas que amamos, criamos o “mapa” que compõe as nossas vidas. Dessa forma, a cada dia, temos a chance de dar mais um passo, para a leveza, para ao bem-estar, para o novo.

Lançamentos

A campanha “Passos que criam caminhos” também traz o lançamento de cinco novos produtos: “Cartago Vancouver II Dedo”, “Cartago Coimbra II Dedo”, “Cartago Egeu III Dedo”, “Cartago Napoles IV Dedo” e “Cartago Malaga Sport Gaspea”, além dos demais produtos da marca, todos à disposição no e-commerce e em lojas físicas. A marca se diferencia pelo conforto e design inovador, além do conceito “tal pai, tal filho”, que traz grades de tamanhos tanto para os adultos quanto para as crianças.

FICHA TÉCNICA

Cliente: Cartago

Agência: Batuca

Título: Passos que criam Caminhos

Criação:

Diretor de Criação: Paulo Henrique Prior

Diretores de Arte: Renan Machado e William de Souza

Redação: Priscila da Silva

Produção:

Diretor: Diego Simões Biazzon

Produção Executiva: Raphael Rodriguez

Diretora de Produção: Carol Taveira / Lais Leite

1º Assist. de Direção: Victor Mello

Fotografia:

Diretor de Fotografia: José Lobato Dias Neto

1º Assist. de Câmera: André Luiz Pereira Thomazo

Fotógrafo: Aldo Barranco

Produção de Objetos:

Produtora de Objeto: Cristilene dos Santos Quaresma

Pós-Produção:

Coordenadora de Pós: Gabriela Santanna

Editor: Rafael Petrechem

MoHon Designer: Higor Alves

Color: Matheus Campos

Artista:

Rodrigo Mocotó e Família

Maquiagem:

Sandro Borges

Estilo:

Stylist: Cuca Elias

Sobre a Cartago

Criada em 2009, a Cartago chegou para inspirar e conectar as pessoas por meio das relações, do bem-estar e do acesso à moda, valorizando o conforto e a sustentabilidade, por meio do universo casual.

www.lojacartago.com.br | @sandcartago